My Blog

Címke: adaptáció

  • Már a Tini Nindzsa Teknőcökkel is verekedhetünk az Injustice 2-ben

    Az Injustice című verekedős játékban eddig csak DC szuperhősök harcolhattak az igazságért, viszont egy meglepő DLC-ben már megvásárolhatjuk a Tini Nindzsa Teknőcöket, hogy megnézhessük ki nyerne, Donatello vagy Superman.

    A Nindzsa Teknőcös DLC-ben nem pusztán egy, de az összes harci teknőst irányíthatjuk. Az öt teknőc talán küllemben hasonlít egymásra, de a harci képességeik merőben különböznek, például amíg Leo katanával, addig Michelangelo gördeszkával a hóna alatt megy neki Batmannek. A különbözőségek mellett viszont egy jó pár képesség ugyanolyan a karakterek között, például van egy olyan skill, amiben a teknőc visszahúzódik a teknőjébe, és neki gurul az ellenfélnek, ezt a mozdulatot például az összes teknős használhatja.

    A teknősöket irányítani fergeteges élmény, mert vicces beszólásokkal fűszerezik a találkozókat, és nagyon nosztalgikus élmény, ahogy a gyerekkori hőseink oltogatják egymást a képernyőn.

    Ugyan rendkívül ötletes a teknősök behozatala, sajnos talán egy kicsit ütközik az Injustice 2 témájával, amely a DC szuperhősökről, és szupergenyákról szól. De végtére is nagyon jól kivitelezett a találkozása a különböző hősöknek, és kétségtelen, hogy nem csak a pénzért, hanem szível-lélekkel készült ez a kiegészítő.

    Kedvcsinálónak pedig íme a DLC trailere:

  • Altered Carbon 1. évad kritika: Mocskos egy cyberpunk világ lett ez

    A Netflix újdonságáról, a brutálisan drága Altered Carbon című sorozatról már a pilot megnézése után áradoztunk. A produkció első ránézésre egy izgalmas, jól felépített és gyönyörű látványvilággal operáló széria lett, mely egy gördülékenyebb Szárnyas fejvadásznak tűnt. Ennél az Altered Carbon szerencsére jóval több lett, ugyanis kreatívan építették tovább a világot 10 rész alatt a készítők, végig tartogattak nekünk megdöbbentő fordulatokat, ráadásul olyan verekedős jeleneteket láthattunk, amilyeneket utoljára talán csak a Mátrix tartogatott a nézőknek.

    A történetet többször is leírtuk, de azért tegyük meg még egyszer, Takeshi Kovacs a 25. században ébred, a feladata pedig kideríteni, hogy hogyan halt meg egy kőgazdag matuzsálem. A csavar az egészben, hogy az emberi tudatot egyfajta tokban tárolják már, a test pedig cserélhető. Ha az agyalapi eszköz tönkremegy, akkor beáll a valós halál. Ezt már az első rész után is tudtuk, de azt például nem, hogy az emberek hogyan tettek szert a technológiára. Az Altered Carbon nagy erőssége volt, hogy jelentéktelennek tűnő párbeszédekben rejtettek el hasonló infókat, illetve a visszaemlékezős jelenetek is sokat dobtak a karaktereken.

    A szereplőgárdából ki kell emelni a The Killing színészét, Joel Kinnamant, aki rutinból hozta a mogorva Envoyt, de az időközben belé habarodó, Ortegát alakító Martha Higareda is odatette magát, főleg miután „robotkart” kapott. A két karakter nagyszerűen vitte a hátán a sztorit, ebbe pedig becsatlakozott még afféle mumusként Takeshi testvére, akit a Dollhouse színésznője, Dichen Lachman játszott. Idővel egyébként a színészi játékokra kezdett el figyelni az ember az évad során, így már fel se tűnt annyira a látványvilág, megszoktuk, feldolgoztuk és ennyi. Az Altered Carbon sokkal több lett ugyanis egy szimpla, felszínes, csilli-villi sci-fi sorozatnál.

    Itt nagyon oda kellett figyelni a sztorira, az írók nem rágtak a szánkba mindent. Ha lemaradtunk, mert mondjuk fáradtan kezdtünk el nézni egy-egy részt, akkor időnként a visszatekerésre is szükség lehetett. A nyomozás  izgalmas fordulatokat vett, amiatt, mert még a mellékszereplők is jól muzsikáltak. Főleg Poe, a hotel. Igazi felnőtteknek szóló szórakozás lett az Altered Carbon, tele vérrel, brutalitással, és annyi meztelenséggel, amitől még a Trónok harca nézők is elpirulnának. Erre szükség is volt, nagyszerű naturalista szórakozás lett az Altered Carbon.

    Ami pedig még ennél is fontosabb, hogy az izgalom is tetőfokára hágott. Manapság elmondhatjuk, hogy az igazán minőségi néznivalókat a Netflixen kell keresni, hiszen náluk van a Black Mirror, a Stranger Things és még sorolhatnánk. Nincsenek megkötései a cégnek, van pénzük az erős tartalmakra, ráadásul olyan hosszú részeket csinálnak, amilyeneket a sztori megkövetel. Nem kell a reklámokkal foglalkozni és a többi megkötő tényezővel.

    Az elején azt mondtuk, még a pilot után, hogy a Szárnyas fejvadász rajongóinak ajánlható leginkább a széria, ez 10 rész után annyival módosult, hogy általánosságban véve az Altered Carbon egy bitang erős sci-fi lett. A folytatással kapcsolatban több kérdőjel is van, például elképzelhető, hogy a 2. szezonban más játssza majd Takeshit, aki elindul megkeresni halottnak hitt szívszerelmét. Kár, pedig Ortegával is jó páros voltak.

    Értékelés: 9/10

  • Sorozatadaptációt kap Iain M. Banks Kultúra-regénye

    2017 ősze óta az Amazon sorra lepi meg a fantasztikum rajongóit ambíciózus és kicsit meghökkentő sorozatötleteivel. Tavaly nagy port kavart a Gyűrűk Ura-sorozatterv, viszont izgalommal tölt el minket a SnowCrash vagy a Gyűrűvilág adaptációja. Tervekből továbbra sincs hiány, tegnap egy újabb izgalmas címet jelentett be az Amazon: sorozatot készítenek Iain M. Banks Emlékezz ​Phlebasra című művéből. A könyv a Kultúra-ciklus első része.

    A Hollywood Reporter értesülései szerint az Amazon Dennis Kelly brit forgatókönyvírót (többek között neki köszönhetjük az Utópia sorozatot) kérte fel a sorozat munkálataihoz. A Verge szerint egy ilyen húzónév megnyeréséből is látszik az Amazon azon törekvése, hogy felvegye a versenyt más stream szolgáltatókkal, mint a Netflix, a Hulu, az Apple, vagy a Disney jövőbeli szolgáltatásával.

    A sci-fi vagy űroperának is nevezhető könyv egy sötét jövőképet fest elénk. A háborúban milliók haltak meg, holdak, bolygók pusztultak el. A végzetes ütközet két nép között zajlott: a hitükért harcoló idridek és az emberek-és gépek közös társadalma, a Kultúra között. A harcok során a Kultúra egyik szuperszámítógépe, Elme belezuhan Schar Világába, és eltűnik a népek szeme elől. Ekkor indul meg az igazi versenyfutás mindkét oldalon: az idridek előnyt kovácsolnának Elméből, a Kultúra pedig megvédené saját technológiát az ellenféltől. Az első rész, az Emlékezz ​Phlebasra az idridek szolgálatában álló Alakváltó, Bora Horza Gobuchul küldetését követi nyomon, miszerint meg kell szereznie a Kultúra elveszett gépét.

    Banks történetében minden megvan, amit izgalomra és fantasztikus világokra vágyó néző kívánhat, továbbá rengeteg alapanyag (további 9 könyv) egy hosszú ideig futó sorozat felépítéséhez. Csak annyit mondhatunk, „hajrá, Amazon!”

  • Fekete Párduc kritika: Hidakat építs, ne falakat!

    A Fekete Párducnak nehéz dolga volt a Marvel szuperhősei között, hiszen az Amerika Kapitány: Polgárháborúban tűnt fel először a karakter a mozivásznon, pont abban a filmben, amelyben csak úgy hemzsegtek a maskarás világmegmentők. A wakandai herceget, T’Challát tűrhetően hozta Chadwick Boseman, de afféle iparosmunka volt ez részéről, pláne, hogy a figura elsőre leginkább a DC-s Batman és Macskanő lebutított mixének tűnik. A Fekete Párducnak tehát érdekes előzménytörténetet kellett a karakter köré kerekítenie, úgy, hogy az embereket a Bosszúállók: Végtelen háború előtt is behúzza a mozikba a film. Sikerült, mert a Fekete Párduc a pénztáraknál jól teljesít, a kritikusok szeretik, a szuperhőst viszont csak úgy-ahogy sikerült közelebb hozni hozzánk.

    Elsőként azt kell leszögezni a filmmel kapcsolatban, hogy Wakanda egyszerűen csodálatos volt a nagy vásznon. A világ elől rejtőzködő, hiperfejlett ország olyan volt, mintha összeszedtük volna Vasember minden találmányát és a Thor-féle Asgarddal vegyítettük volna. Olyan Marvel filmekre van mostanában szükség, amelyek újat tudnak mutatni. A Doctor Strange a varázslást hozta be az MCU-ba, a Fekete Párduc pedig egy, a Föld teljesen elszigetelt részére kalauzolt minket. A film fényképezése ennek megfelelően nagyon színes volt, az afrikai ország szinte pezsgett az élettől, és jó volt, hogy a Fekete Párducot nem tömték tele felesleges szuperhősös cameókkal. Ennek köszönhetően egy olyan filmet kaptunk, amely a Marvel univerzumban játszódott, de habár a Polgárháború eseményeit vitte tovább, mégis elszigetelt sztorit mutatott be.

    A történet szerint apja halála után T’Challa hazatér Wakandába, hiszen az új királyt meg kell koronázni. Vele együtt mi is megismerkedhetünk az országgal, a törzsek általi feszültségbe belekóstolva. A film legnagyobb erőssége, hogy a brutálisan érdekes helyszín mellett végre kapunk egy olyan főgonoszt, aki a Marvel átlagához képest kiemelkedő. Igaz, hogy Michael B. Jordan jobbára jófiúkat szokott játszani, főszerepet kapott például a Rocky spinoffjában, a Creedben is, így nem meglepő, hogy a fiatal színész elbírta a vállán ezt a karaktert is. A verekedős jelenetek karcoltak, főleg amikor Bosemannel akasztották össze a bajszukat. Wakanda technológiai újításai egyébként a főhősre is hatással voltak, az új Fekete Párduc jelmez rengeteg izgalmas lehetőséget rejtett magában, ezeket pedig a készítők ki is használták.

    Szót kell ejteni a női karakterekről is, a Fekete Párduc testőrsége, a Dora Milaje nagyon működött, és a Fekete Párducban a gyengébbik nem egyáltalán nem volt gyengébb. Gondoljunk csak T’Challa tech-őrült lánytesójára, vagy épp Lupita Nyong’o-ra, aki végre olyan filmben szerepelt, ahol nem volt elmaszkírozva (lásd Star Wars), így meg is tudta mutatni, mennyire megy neki sci-fi filmekben is a szerepjátszás. Le a kalappal! A szereplők közül egyedül Andy Serkis karaktere volt kissé beleerőltetve a sztoriba, még Martin Freeman is hasznos tudott lenni a Fekete Párducban, ami azért nagy szó, mert a színész kvalitásaihoz képest sokadrangú karaktert kapott a Marveltől. Vicces, mert a Sherlock-beli kollégája, Benedict Cumberbatch vele szemben bezsákolta magának Doctor Strange-et.

    A Fekete Párduc többféleképpen is körülírható, mert nagyon sokoldalú film. Lehet rá mondani, hogy olyan, mint a modern Oroszlánkirály, esetleg Trónok harca szuperhősökkel, vagy Shakespeare-féle királydráma, egy nem létező, afrikai országban. Sokan ráfogták a Fekete Párducra, hogy főleg a fekete embereknek lesz fontos és az ő kultúrájukkal kapcsolatban mond majd jelentős dolgokat a film. Ez nem igaz, gondoljunk csak az egyik, végefőcím utáni snittre, ahol T’Challa mindenkit figyelmeztet, hidakat kell építenünk, nem falakat, ha előre akarunk jutni. Az ilyen komolyabb és modern gondolatok miatt nagyon fontos film a Fekete Párduc a Marvel-féle filmes univerzumban.

    Hosszú film? Igen. De megéri végigülni. Annak ellenére is, hogy T’Challa kissé steril marad, Wakandába megéri váltani egy virtuális repjegyet, mert óriási élmény lesz a látogatás.

    Értékelés: 8/10

  • A magyar köztévé 1995-ben adaptálni akarta A Gyűrűk Urát

    A Gyűrűk Ura napjaink egyik legismertebb fantasyje, az 1954-es megjelenése óta több száz millió példányban kelt el a regénytrilógia. Egészen 2001-ig kellett várni, hogy Hollywoodban Peter Jackson jóvoltából épkézláb adaptációt kapjon a történet. Azt már kevesebben tudják, hogy 1978-ban volt egy animációs film is, mely megpróbálkozott a képernyőre vitellel, 1995-ben pedig a magyar köztévé, az MTV akarta megvásárolni a Tolkien-mű jogait. Tumblren tűnt fel az érdekes dokumentum szkennelt változata, ezt alább mutatjuk.

    Úgy tűnik, hogy nem utasították vissza élből az MTV próbálkozását, hiszen bekérték a projekt leírását és a tervezett büdzsét. Azt már nem tudni, hogy a köztévé ezt elküldte-e és végülis mi volt az oka annak, hogy A Gyűrűk Ura magyar verziója soha nem készült el. Mindenesetre érdekes lett volna látni mondjuk Sinkovits Imrét Gandalfként és Stohl Andrást Frodó szerepében, egy beszélgetős, napi sorozatban.

    (Forrás: Comment:com)

  • A Deadpool 2 hiperviccesnek, a Venom gagyinak tűnik az új előzetesek alapján

    Ryan Reynolds főszereplésével, május 18-án jön az X-Men spinoffjának, a Deadpoolnak a folytatása. Az antihős mindig híres volt nagyszájúságáról, a második részt is főleg erre építik fel. Na, meg persze az akcióra, hiszen Negasonic Teenage Warhead és Colossus mellett más, maskarába öltözött képregényfigurák is feltűnnek majd. Közülük Cable a legfontosabb, aki egy időutazó mutáns, és a Deadpool 2-ben a főhőssel is összeakasztja a bajuszt. A film legújabb trailerében erős beszólásokat kap a Justice League és Superman borzasztó módon eltüntetett bajusza, a képsorokon viszont legfőképp a kőkemény Josh Brolin dominál.

     

    A Sony jóvoltából még idén, október 5-én bemutatkozik a mozikban a Venom is, melyben Tom Hardy bújik a meggyötört Eddie Brock bőrébe. A film is igen darkosnak tűnik, amely egy Marvel-feldolgozástól azért elég meglepő. A legnagyobb szívfájdalmunk az előzetessel kapcsolatban az, hogy akár egy John Wick-szerű akciófilm is lehetne, annyira nem süt le róla az alapanyag. Mindez elég szomorú, hiszen Pókember legnagyobb ellenségében van elég kraft, lehetne vele mit kezdeni, de A csodálatos Pókember filmek óta ember legyen a talpán, aki még bízni mer a Sonyban. Pár hónap múlva talán kapunk majd olyan trailert is, mely kicsit többet láttat Venomból, ez így első blikkre nagyon kevés és nagyon unalmas.

  • Sorozat helyett film lesz Patrick Rothfuss fantasyjéből

    2013-ban röppent fel a hír, hogy a 20th Century Fox sorozatot készíteni Patrick Rothfuss fantasy trilógiájából, A királygyilkos krónikájából. A projektről aztán addig nem volt hír, míg maga Rothfuss be nem jelentette, hogy sorozatot lemondták. Ennek ellenére úgy néz ki, hogy nem kell lemondanunk az adaptációról. A Variety értesülése szerint szerint Sam Raimi (Pókember, Óz, a hatalmas) rendezésében készülne film az első könyvből.

    Rothfuss fantasyje régóta élvezi Hollywood figyelmét. Az első könyv, A szél neve 2007-ben jelent meg, majd azt követte 2011-ben A bölcs ember félelme. A harmadik részt, a Doors of Stone-t 2016-ra ígérte az író, azonban azóta késik a megjelenés, és a rajongók egy 2,5. részt, A szótlan tárgyak lassú szemlélését kaphatták kézbe 2014-ben.

    Maga a történet egy fiatal tehetséges varázsló, Kvothe életét meséli el – vagyis pontosabban Kvothe beszéli el saját életét. A klasszikus fantasy vonalat erősítő történetet hömpölygő stílusa, anekdotikus szerkezete és végtelen kiterjedésű világa teszi vonzóvá olvasók és filmes számára – utóbbiaknál ott lebeg a franchise potenciál is, azaz Rothfuss történetéből sok filmet lehetne készíteni, hisz alapanyag bőven van.

    Az első érdeklődők 2014-ben jelentkeztek be: a 20th Century Fox akart sorozatot készíteni A királygyilkos krónikájából, Arnon Milchan, Andrew Plotkin és Brad Weston producerekként álltak be a terv mögé. Azonban végül nem lett semmi a projektből, és a megfilmesítési jogok visszavándoroltak Rothfusshoz, aki újra szabadon rendelkezhetett műve adaptálásának kérdésével.

    A történet nem maradt sokáig új érdeklődő nélkül. 2016-ban a Lionsgate stúdió jelentette be igényét, filmet készítene a trilógia első kötetéből. A filmes tervek mellett egy előzményeket bemutató sorozatot (ez a Showtime-ra érkezne) és játékot is készítenének Rothfuss világa alapján.

    A film ügyének megnyerték a Hamilton musical alkotóját, Lin-Manuel Mirandát, mint producert, aki Robert Lawrence-szel együtt viszi képernyőre Kvothe kalandjait. A forgatókönyvért Lindsey Beer (Transformers: Az utolsó lovag) fog felelni, 2018 februárjában pedig kitudódott, hogy Sam Raimi lesz a rendező.

    Raimi választása érdekes, hisz a rendező 2013 óta nem ült rendezői székbe (azaz Óz, a hatalmas óta), kíváncsiak vagyunk, hogy ennyi év kihagyás után hogyan fog közelíteni Rothfuss fantasyjéhez, és beváltja-e a hozzá fűzött reményeket. Reméljük a legjobbakat.

  • A rajongók máris kiakadtak az új Tini Nindzsa Teknőcök sorozat miatt

    A Nickelodeon tavaly ősszel jelentette be, hogy 2018-ban érkezik egy új Tini Nindzsa Teknőcök animációs sorozat, Rise of the Teenage Mutant Ninja Turtles címmel. A csatorna nemrég be is mutatta, hogyan fognak kinézni a hősök az új produkcióban, és ahogy várható is volt, a tősgyökeres rajongóknak nagyon nem tetszett, amit láttak.

    Annyi biztos, hogy a készítőknek sikerült elérniük, hogy a teknőcök könnyen megkülönböztethetőek legyenek. Raffaello például iszonyú nagydarab és kőkemény, hiszen ő a csapat vezetője. Donatello, ahogy a Michael Bay-féle filmekben is inkább a tech-mániás, geek vonalon halad. Michelangelo újfent egy kis mitugrásznak tűnik, viszont Leonardo első ránézésre abszolút felejthető. Pedig a csatorna szerint ő a legmenőbb. Rajtuk kívül természetesen bemutatkozott az új April, aki a Megan Fox-féle irányvonal helyett (lévén egy gyerekműsorról van szó) inkább egy afro-amerikai kislány lesz. Szecska, a teknőcök mestere pedig telitalálat lett, tessék csak megnézni.

    A premier 2018 szeptemberében lesz, az új Tini Nindzsa Teknőcök széria pedig a hírek szerint legalább 26 résszel fog képernyőre kerülni. Érdekesség, hogy ez a produkció reboot lesz, a TMNT 2012-től 5 évadot ért meg a Nickelodeon műsorán, de végül, ahogy a Pókember animációs sorozatok esetében, egy új szezon helyett teljesen más irányba próbál most elmenni a tévécsatorna. Meglátjuk, mi sül ki belőle.

    (Az alábbi képeken sorrendben: Leonardo, Raffaello, April O’Neill, Szecska Mester, Donatello, és Michelangelo)

     

  • Altered Carbon pilot: Lenyűgöző látványvilággal nyit a Netflix cyberpunk sorozata

    Napjaink legnépszerűbb online videotékája és tartalomgyártója, a Netflix mostanában nem tud hibázni. A cég sorra gyártja a jobbnál-jobb sorozatokat ugyanis, ezeknek a legújabb darabja pedig egy cyberpunk produkció, az Altered Carbon. Irodalmi adaptációról van szó, Richard Morgan Takeshi Kovacs könyvsorozatának első felvonását, a magyarul is megjelent Valós halált vitte képernyőre a Netflix, 10 részben. Az Altered Carbon a látványát tekintve brutálisan erős, az akciójelenetek jól megkomponáltak, elsőre a nyomozós szál tűnik a legkevésbé izgalmasnak, de a sorozat világa nagyon könnyen magába szippantja az egyszeri nézőt.

    Az Altered Carbon leginkább azoknak ajánlható, akik úgy találják, hogy a Szárnyas fejvadász franchise nekik túl lassú. A Netflix újdonságában minden megvan, ami azokban a filmekben, csak sokkal gördülékenyebb az egész. Itt vannak jól összerakott akciók, a sztori is néző-orientált. Amit pedig abszolút ki kell emelni, az a látvány. Rengeteget költöttek erre a sorozatra, a Netflix egyik legdrágább produkciójáról van szó, pedig azért a listán olyan szériák is szerepelnek, mint a Stranger Things és a Black Mirror. Az Altered Carbon világa elképesztően jól néz ki a képernyőn, annak ellenére, hogy szinte fulladozik a néző a futurizmustól, a színektől, a technológiától.

    A történet szerint Takeshi Kovacs – itt hadd jegyezzük meg, hogy ez az egyik első olyan amerikai széria, ahol a Kovacs nevet helyesen képesek a szereplők kiejteni – a 25. században ébred, egy másik testben, ugyanis az emberiség átlépte azt a határt, hogy a tudatot egyfajta tokban tárolja. Ennek köszönhetően, hogy a személyiségek tulajdonképpen újabb és újabb testbe költöztethetőek át, közel kerül a halhatatlanság. Az egyetlen bökkenő az, ha a koponyaalapba épített eszköz sérül, mert akkor bekövetkezik a Valós halál.

    A sorozat itt veszi fel a fonalat, Kovaccsal együtt járhatjuk be ezt az új világot és ismerkedhetünk meg az Altered Carbont uraló viszonyokkal. Vannak itt kőgazdag családok, akik biztonsági mentésekkel képesek elodázni a Valós halált, illetve kiderül az is, hogy a főhőst azért ébresztették fel, hogy egy befolyásos ember meggyilkolását/öngyilkosságát kinyomozza. Az Altered Carbon építkezése nagyon érdekes, egyelőre a pilot csak az első lépést teszi meg, ennek ellenére nagyon izgalmas, ahogy a sorozat kijelöli azt az ösvényt, amelyen haladni fog.

    A látvány mellett az Altered Carbon brutális harcokban is bővelkedik, elég az első rész végén látott hoteles snittre gondolni, az ember álla leesik. Már-már a Daredevil minimalista, mégis élvezhető verekedéseit idézi a produkció. A főszerepben azt a Joel Kinnamant láthatjuk, aki a The Killingben vált nagyon elismertté, később szerepelt a Robotzsaru remake-ben és az Öngyilkos osztagban is. A színésznek jól állnak ezek a keménykedős, magabiztos, ám elég zárkózott karakterek, Kinnaman abszolút könnyedén viszi itt is a hátán a show-t.

    Ahhoz, hogy az Altered Carbon minden kétséget kizárva kötelező néznivalóvá váljon, kell az is, hogy a felvázolt nyomozós szál kellően elmélyüljön és a világ mellett ez a rejtély is magával tudjon minket rántani. Persze a könyvolvasók előnyben vannak, ők már tudják, mi várható, de bármi jöjjön, az Altered Carbonnak már a létezése is nagy szó. Nem vagyunk túlságosan eleresztve cyberpunk sorozatokkal, ez a műfaj inkább a filmnézőknek kedvez.

    Értékelés: 8/10

    Kedvcsinálóként még néhány kiváló jelenetkép:

  • Megjött A Hangya és a Darázs első igazi előzetese

    Nagy év lesz 2018 a Marvel számára, hiszen heteken belül jön a Fekete Párduc, de a Bosszúállók is kénytelenek lesznek Thanos ellen összefogni, július 6-án pedig folytatást kap a Hangya. Abszolút semmiből jött A Hangya és a Darázs első előzetese, de örülünk neki, hiszen az első rész heist-jellegét folytatja a második felvonás a jelek szerint. A szuperhős a Darázs személyében kap maga mellé egy társat, akit a Lostból ismert Evangeline Lilly alakít. Természetesen a Marvel új filmjében visszatér Scott Lang szerepében Paul Rudd, Michael Douglas Hank Pymként, valamint az új arcok között ott lesz a Mátrixban látott Laurence Fishburne.

    A történet szerint a Polgárháború, vagyis a Vasember és Amerika Kapitány összetűzése után járunk, amikor Scott Lang igyekszik rendbe tenni a családi életét. A semmiből azonban ismét feltűnik Hank Pym és lánya, akik veszélyes misszióba rángatják bele a hőst. A Hangya és a Darázs az első képsorok alapján ismét hozzányúl majd ahhoz az infantilis humorhoz, amelyet a 2015-ös Hangyában már megszokhattunk. A Hangya egyik érdeme az volt, hogy keményen el mert rugaszkodni a Marvel eddigi filmjeitől, remélhetőleg a második rész is egy hasonlóan élvezetes kalandot tartogat.