Blog

  • NieR: Automata, az év meglepetése?

    A Földön átvették az uralmat a gépek, az utolsó emberi DNS-minták a Holdra kerültek, és egy szexi androidra, 2B-re maradt a robottársadalom lebontása, hogy aztán az emberek visszatérhessenek a Földre egy gigászi lombikbébi program keretében.

    Nagyjából így lehet bemutatni a NieR: Automata történetét. A játék az előző Nier epizód folytatása, és spinoff a Drakengard szériához. A program első ránézésre egy Bayonetta klónnak tűnhet, de már amikor először elé huppanunk a PS-nek, kiderül, hogy nagyobbat nem is tévedhetnénk.

    Ahogy mindenki más, a trailerek alapján egy szimpla hátulnézetes akciójátékra számítottunk, viszont már az első misszió után rájöttünk, hogy a NieR: Automata nem akarja magát semmilyen játékstílushoz kötni. Vannak benne a régi arcade játékhoz, az Asteriodshoz hasonló missziók, ahol egy repülőből kell a szembejövőket szétlőni. Ezenkívül olyan részek is vannak, ahol agyamenten gyilkolászhatunk a világban, és platformer szegmensek is, ahol ide-oda kell ugrálni a halálos veszedelemben.  A stílusváltások nagyon folyékonyan történnek, és egy rövid bejátszás, illetve egy kameranézet-csere után már tudhatjuk is, hogy melyik játéktípus következik.

    Nier 2

    Az akciódús kalandozások mellett RPG-s részek is vannak a játékban, ráadásul miközben a történetet visszük, felfedezésre is van alkalmunk a játék nyitott területein. Emellett igencsak pörgős buletthell részek és boss harcok tarkítják a játékmenetet, tehát a készítők fogtak minden játékmenetet, stílust, ami csak létezik, és összegyúrták egy gigászi programba. Nem csoda, hogy ennyi minden van benne, hiszen a NieR: Automata végigjátszása közel 40 órát vesz igénybe. A játéknak ezenfelül 25-féle befejezése van, plusz egy bónusz finálé, ami pusztán csak poénból került a játékba.

    2B a lenge öltözetével és precíz kardsuhintásaival gyorsan megkedvelteti magát a játékossal. Ha a főszereplőnk külleme nem lenne elég vonzó, ennek tetejében még egy nagyon ütős és magával ragadó történetet írtak a karakterünk köré. A történet nem csak izgalmas és jól felépített, de még drámai is. Ráadásul a vegyes felvágott játékmódokhoz is tökéletesen passzol. Plusz, akinek egy játékban a sztori a legfontosabb, az biztosan nem fog csalódni, sőt, még talán egy-két könnycseppet el is fog hullajtani a játék végén.

    nier 4

    A NieR: Automata egyedüli gyengepontja talán a nyitott világa. A bejárható zónák között van egy sivatag, egy város, egy erdő, de koránt sincs teli tartalommal, mint más játékoknál, sőt, talán egy kissé üresnek is mondhatók ezek a területek. A jó oldala viszont, hogy óriási állatok hátára is ülhetünk, ráadásul ezekkel keresztülvágtázhatjuk a környezetet. Az állattársaink még driftelni, azaz csúszkálni is tudnak futás közben, tehát van egy kis extra tennivaló miközben lovaglunk, feltéve, ha menőn akarunk kinézni.

    Az ellenfelek, mint már említettük, robotok, és ahogy haladunk előre a játékban, egyre nagyobb monstrumokká lesznek. A játék elején még kis, cuki maszkos robotokat kell legyűrnünk, majd később már akkora óriásokat kapunk, hogy a méreteik a környező házakéval vetekednek. Ámde nem a méret a lényeg, mert a kisebb típusú robotok is elkezdenek egyre keményebb harci gépezetekké válni, és újabbnál újabb módszerekkel akarják 2B-t a roncstelepre kényszeríteni.

    Nier 3

    Talán a legötletesebb robot a pajzsos, ami – mint a neve is mutatja – egy pajzsot tart maga előtt, és komótos tempóban halad felénk. Ha viszont szétütjük a pajzsot, teljesen kamikaze módra vált az ellenfél, és a két puszta fémkezével, őrült módjára csapkodva tör a kibernetikus életünkre.

    Amikor óriásrobotokkal harcolunk, olyan bossfightokra kell számítani, mint a Dark Souls franchise-ban, csak egy-két bullethell résszel a harcok közben. Egy rossz gurulás a harc közben, és végünk, de az óriások sem halhatatlanok, és ha kitapasztaljuk a rosszakarónk harcfázisait, egy-két próbálkozás után véget is vethetünk a szánalmasan programozott életüknek. Sőt, ebben a játékban nem pusztán mögé kell állni az ellenfélnek és csapkodni a farát az óriáskardunkkal, hanem mondjuk az óriási fegyvereit kell harcképtelenné tennünk a verekedésünk közben, így többféle módja van a rosszakaróink kioltásának, nem csak egy.

    Ugyan az androidlány, 2B körül forog a játék java, nem feledkezhetünk meg a társairól sem. Számos mellékszereplő mellett van egy kis lebegő robottársunk, a Pod névre hallgató felderítőandroid. A kis fickó nem csak segítségével bombázza a főhősünket, hanem folyamatosan aktív résztvevője a harcoknak. Kinek ne kéne egy automatizált lézerágyú 10 centire a fejétől?

    Nier 5

    A játék megjelenése gyönyörű, bár 2017-es játékhoz képest egy kicsit szolidabb a részletesség terén, és éppen emiatt egy középszerű játéklaptop is képes elfuttatni a programot gond nélkül. A program színpalettája egyébként nagyon különös, talán egy picit fakó, és a színek sem olyan hevesek, mint lehetnének. Sokan akadékoskodnak, hogy nem túl szép a játék megjelenése a színek miatt, de szerintem egész jó, bár engem a Fallout szériában sem zavart a rusnya színösszhatás.

    A játék zenéje valami fenomenális. A háttérzenével nagyon nagy kockázatot vállaltak, hiszen a szokásos instrumentális zenétől elszakadva, egy énekesnőt, Emi Evans-t bíztak meg, hogy hangjával ékesítse a játék atmoszféráját. Voltak, akiknek ez nem tetszett, mert a művésznő többnyire csak törzsi jellegű vokálozásokat csinál, egy-egy elnyújtott á-t vagy ú-t, bár ez is sokat erősít a játékon, és rengeteget segít a beleélésben.

    Összességében, egy igazi mestermű lett a NieR: Automata. A bullethell részek nekem annyira nem tetszettek, de ezen kívül igazi etalon lett a játék, és nem fog csalódást okozni. Még annak is ajánlom, aki nem ismerős a NieR-univerzumban, mivel mindent elmagyaráz nekünk a játék. A program elérhető digitális másolatban a Steam kezelőfelületén pc-verzióban, konzolon pedig dobozban megrendelhető akármelyik számítógépes boltból.

  • Élet: hangulatos, de sablonos űrsztori

    Mint tudjuk, az újszülöttnek minden vicc új. Ez a bölcsesség az alapja minden hollywoodi alkotás rebootolásának.

    Erre építettek a forgatókönyvírók, amikor összedobták az Élet című film sztoriját, ami teljes mértékben kiszámítható, mivel ugyanezt a történetet már több tucat alkalommal láthattuk. De lehet, hogy a fiatalabb generáció tagjai még nem.

    Az előzetesből kiderült, hogy a Nemzetközi Űrállomás tudósai egy Marsról érkező talajmintában – az emberiség történetében először – földönkívüli életre lelnek. Aminek nagyon megörülnek – de nem sokáig, ugyanis az életforma hamarosan fejlődni kezd, és megindul a macska-egér játék, ami az asztronauták életére megy ki. Tapasztalt moziba járó ez alapján elég pontosan fel tudja vázolni előre, mi fog történni a filmben. És tényleg az történik.

    Ugyanakkor sikerült olyan színészeket összeválogatni, és olyan helyszínt választani, ami alapján reménykedtem benne, hogy hátha mégis lesz valami plusz az egészben, ami miatt érdemes megnézni.

    life_02

    Összességében tényleg ettől a két tényezőtől nézhető a film. Egyrészt jók a színészek, másrészt rendkívül hangulatosssá teszi az alkotást a Nemzetközi Űrállomás. Nem egy másik galaxisban, egy futurisztikus űrhajón vagyunk, hanem itt, a szomszédban, a Föld mellett, egy valóban létező állomáson, aminek a felépítése, működése, a fedélzetén zajló mindennapi élet önmagában érdekes. Ráadásul ettől valósabbnak érezzük a veszélyt: jobban elhisszük hogy valam ilyesmi megtörténhet.

    Az Élet erénye az is, hogy a sztori elején (elnézést az enyhe spoilerért) nem derül ki egyértelműen, hogy az idegen lény eleve agresszív, vagy csak védekezésből támad – mint ahogy ebben a történetben az emberek is. Így akár betudhatjuk mondanivalónak, mekkora problémák adóhatnak abból, ha nem ismerjük, értjük a másikat, és nem megfelelően közelítünk. Mint ahogy azt is, hogy az életformák márpedig egymás rovására akarnak terjeszkedni, csak az ember ettől már bizony elszokott. Ha pedig egy kultúrált, nagy tudású ember azon veszi észre magát, hogy az általa megfigyelt lény az életére tör, akkor a nyitottság és érdeklődés még nála is hamar át tud csapni állatias gyűlöletbe.

    life_03

    Még az is jó lehetne, ahogy a sztori felépül: hiba újabb hibát követ, születnek megoldások, amelyek hol jól, hol nem jól sülnek el, az emberek pedig közben fogynak. A baj akkor kezdődik, amikor elhangzik a varázsmondat: „ez intelligensebb, mint gondoltuk”. Persze innentől fogva  a lény olyan meredek dolgokat csinál, a jelek szerint tudatosan, amiket – az előzmények figyelembevételével – semmiképp sem tehetne.

    Ha a sztori nem csúszott volna bele ebbe az unalomig ismert sablonba, hanem megmaradt volna egymás félreértése, a hihető, életszerű zsigeri reakciók és a kölcsönös túlélésre törekvés szintjén, az sokkal jobban illett volna a történet elejéhez, hangulatához, és még érdekes és egyedi is lehetett volna. A hangulat így is  rendben van, de a sztoriért kár.

  • Nyerj páros belépőt a Drón és Robotika Show-ra!

    Az első alkalommal 2016-ban megrendezett Drón & Robotika Show sikerének köszönhetően az idén a rendezvény már az ország több városában is jelentkezik. Elsőként a soproni Liszt Ferenc Konferencia és Kulturális Központban, ahol közel 6000 négyzetméteren, igazán impozáns környezetben találkozhatnak a látogatók a legfrissebb technológiai vívmányokkal és fejlesztésekkel.

    Március 28-én két páros belépőt sorsolunk ki a március 31. és április 1. között Sopronban megrendezésre kerülő Drón & Robotika Show 2.0-ra. A sorsolásban automatikusan részt vesz mindenki, aki tagja a Galaktika Klubnak.

    Még nem vagy tag? Lépj be most!

    A klubtagság számtalan előnnyel jár: választhatsz magadnak ajándékkönyvet, egy éven át házhoz szállítjuk neked a Galaktika magazint vagy az XL változatát, továbbá kedvezménnyel vásárolhatsz nálunk, és több partnerünknél is. Ráadásul rendszeresen meglepetésekkel szolgálunk (mint például ez a sorsolás), továbbá folyamatosan bővítjük a partnerek és kedvezmények körét.

    Legyél tagja egy igazán fantasztikus klubnak!

    Játékunk véget ért. A nyertesek:
    Görög Gyula (Sárvár)
    Szalay Dénes (Győr)
    Gratulálunk!

    logó

  • Együtt harcol a Justice League az új trailerben

    Végre megjött, hosszú felvezetés után Zack Snyder a Justice League rendezője elsők közt posztolta ki a film új előzetesét. A látványos képsorokon Cyborg úgy repül, mint Iron Man, Aquaman a Batmobilon potyázik, a Flash beszól Bruce Wayne-nek, Wonder Woman meg csak simán kőkemény. Egy adagnyi önirónia is szorult az alkotókba, úgy tűnik, hiszen Batman beismeri a trailerben, hogy az ő egyetlen szuperereje, hogy rettenet gazdag, de akik jól odafigyelnek, azok sok érdekességet vehetnek észre a kedvcsinálóban. Ott van például Amber Heard karaktere, aki atlantiszi és itt láthatjuk először mozgásban, illetve kapunk egy kis ízelítőt azokból a szörnyekből is, akik ellen a Justice League harcolni fog. Merthogy új fenyegetés közeleg, Superman meg sehol.

    A Justice League november 17-én jön a mozikba, az elmúlt napokban pedig nagyon erős hype övezte a film első igazi előzetesét. A főszereplők ugyanis saját posztereiken pózoltak, illetve kaptak egy-egy teasert is. A teljesség kedvéért alább ezeket is megmutatjuk, mert nagyon jól sikerültek.

    A DC-nek egyébként van mit javítania, hiszen a Marvelhez képest nem igazán sikerült eddig a terveknek megfelelően az unverzumépítésük. Annak ellenére, hogy a Man of Steel korrekt Superman film lett, a Batman v Superman már a többség tetszését nem nyerte el, a Suicide Squadról nem is beszélve, bár mondjuk utóbbi bezsebelt magának egy Oscar-díjat is. Ki gondolta volna? Idén kapjuk még ezt a Justice League filmet és nyáron Wonder Woman önálló kalandját, a szakma és a közönség pedig egyöntetűen bízik ezekben. Csak el ne rontsa a Warner megint.

    Egy viszont biztos. A stúdió és a készítők nem hallgattak a rajongók panaszaira, akik azt sérelmezték, hogy túl sötét a DC filmek hangvétele és látványvilága. De ez sose baj. Olyan erősen azért nem kéne utánozni a Marvelt.

    jl2 jl3 jl4 jl5 jl6

  • Oasis pilot: Houston, baj van, küldjetek papot!

    Pilotszezon van az Amazonnál, azaz a nézőknek most megmutatnak pár műsorból egy-egy részt, akik megszavazhatják, hogy melyikből készüljön sorozat. Van itt stand-upos komédia, animációs produkció, botcsinálta szuperhősös, és ami minket a legjobban érdekel, egy scifi sorozat felütése is. Ez az Oasis. A történet szerint a Föld ramaty állapotban van, de talált az emberiség egy olyan bolygót, ahol nagyjából 50 ezer család túlélhet. Elmennek tehát kolonizálni, élhetővé tenni, amikor azonban a munkások kezdenek sorban meghalni, ráadásul még az eltűnt vezetőjük is papért küld, akkor derül ki, hogy baj van. Nem is kicsi.

    oasis5

    Az Oasis olyan, mintha az űrben játszódó Lostba nézhetnénk bele egy rész erejéig, vagyis már az első órája iszonyú intenzív élmény. A főszerepet Richard Madden játssza, aki a Trónok harca után már a Klondike című aranyásós sorozatban is megmutatta, hogy tud ő, ha akar. Itt egy ökumenikus papot alakít, aki a felesége halálát követően kap egy üzenetet, miszerint szükség van rá az Oasis kolóniáján. Ő meg hevesen tiltakozik, ugyanis oda csak az iszonyú gazdagokat várják majd tárt karokkal. Egy kevés adomány a templomjának azonban meggyőzi, gyorsan felkészítik és már lövik is ki az űrbe. Ami viszont az Oasison várja, több mint amire vállalkozott.

    oasis2

    Hallucináló, kimerült munkások, összezavarodott vezetők kerülnek a férfival egy légtérbe, akik elkezdik sejteni, hogy a bolygó nem szívesen látja őket vendégként. Hasonló, mármint, hogy egy helyszínt megszemélyesítettek, tényleg csak a Lostban volt. A sziget ott is kommunikált a repülőtragédia túlélőivel és itt is hasonló motívum öleli át az Oasis első részét. A misztikum egyébként is erős a pilotban, látomások mindenfelé, ráadásul még a hit és a tudomány kapcsolata is egészen szépen szembe van állítva. Mindezek tetejében a látvány már csak a hab a tortán, ugyanis abszolút nem lehet érezni, hogy az Oasis mindössze egy online videotékává (is) avenzsált cég, az Amazon gyermeke. Erre a pilotra még az HBO is büszke lenne, simán.

    oasis3

    A karakterekkel könnyű azonosulni, a kolónián van olyan nő, aki a gyermekét hiányolja, de apja emlékével viaskodó és az elvesztett versenylovát sirató munkás is előfordul. Ergo nagyon szépen megoldották a készítők, hogy kábé mindenkivel könnyű legyen azonosulni. Az epizód egyik csúcsa, amikor a szívtelennek tűnő doktornő táncol önfeledten, valószínűleg egyébként beszívva, de ez részletkérdés. Az Oasis nem spórol a vallásos ember szemszögével se, és az ilyesmi nagyon jól áll a sci-fi sorozatoknak. Bátorságra vall ugyanis az Istenben menedéket kereső embert szembeállítani a rigid tudósokkal, akik csak a számokban és az egyenletekben hisznek. Tudjuk ezt a Lost óta, de a hamarosan befejeződő The Leftoversben is hasonló van. A műfajnak tehát nincs sok képviselője, de azok mindig erősek.

    oasis4

    A vizuális megoldások és a jó színészi játék mellett muszáj megemlíteni a zenéket, a főcím valami frenetikus lett Rag ‘n’ Bone Man Human című száma rendkívül jó aláfestés volt a Mass Effect: Andromeda trailerében is és itt is nagyon ül a Human. Ritkán szoktunk hasonlót tenni, de a zenei rendezőt, Brian Enót muszáj kiemelni, aki rengeteget hozzátett az Oasis atmoszférájához. A pilotot egyébként Matt Charman jegyezte, akit a Bridge of Spiesért jelöltek Oscar-díjra, a rendező pedig Kevin Macdonald volt, aki az eddig legkiemelkedőbb Stephen King feldolgozáson, a 11/22/63-on munkálkodott korábban.

    A pilotban nagyon érdekes a feláldozhatóság kérdése. Láthatóan olyan embereket küldenek az Oasisra dolgozni, akikért nem ejtenek túl sok könnycseppet, ha meghalnak. Diszleksziás botanikus, bukott zsaru, abszolút biztonsági játék ez a gazdagok túléléséért cserébe. A sorozatra azonban ez abszolút nem süthető rá bélyegként, nagyon régen láttunk ennyire élvezhető sci-fi produkciót a kisképernyőn, szóval kedves Amazon, tessék csak ezt berendelni! Értékelés: 9/10

  • Pókember dögös ellenségei saját filmet kapnak a Sonytól

    A Sony Pókemberes univerzuma egyre nagyobbá duzzad, hiszen az önálló Venom film után most közhírré tették, hogy Fekete Macska és Silver Sable főszereplésével újabb spinoff érkezik. Az újdonságot nem más jegyzi, mint a Thor: Ragnarok írója, Christopher Yost. A DC már bejelentett egy olyan filmet, melyben úgyszintén női karakterek fogják majd a gyeplőt, mondjuk Harley Quinnékre és a Gotham City Sirensre a Suicide Squad blamája ellenére lehet, hogy többen kíváncsiak lesznek. Ez elég kétségbeesett lépésnek tűnik a Sonytól, főleg, hogy a Marvelnak visszaadták Pókembert, így ezekben a spinoffokban minden bizonnyal a hálószövő nem fog feltűnni.

    Yost egyébként Lisa Joy forgatókönyvének alapjaira fogja felépíteni a Sony filmjét, melynek épp most keresnek rendezőt. Nem lesz könnyű, mivel Fekete Macskáék nem annyira ismert és népszerű karakterek a filmnézők számára. A film írójában ellenben érdemes bízni, aki nagy képregényes guru, például dolgozott több X-23-as köteten, valamint az Avengers: Earth’s Mightiest Heroes című animációs szérián is.

    sony-spinoff2

    A készülő film főszereplői közül Silver Sable (a második képen) egy zsoldos, aki 1985-ben bukkant fel először a Marvel képregényeiben és egy háborús bűnösökre vadászó céget irányít. Kettős szerepkörben láthattuk eddig a karaktert, hiszen előfordult, hogy Pókember szövetségeseként tűnt fel a füzetekben, de volt olyan is, amikor Peter Parkerrel harcolt.

    Ezzel szemben a Fekete Macskát láthattuk már több Pókemberes videojátékban is, így Felicia Hardy, a mestertolvaj jóval ismertebb a szélesebb közönség számára. A fiatal nő előfordult, hogy összejött a hálószövővel a képregényekben. Kevésbé ismert tény, hogy a Sam Raimi-féle Pókember trilógiában is benne lett volna szereplőként Felicia, azonban kivágták a sztoriból. Az Amazing Spider-Man 2-ben is feltűnt a karakter, ott Felicity Jones játszotta, de nem volt utalás arra, hogy ő lenne a Fekete Macska.

    Érdekes vállalkozás ez a Sonytól, hiszen a Logan és a Deadpool is azt bizonyította, hogy a nézőknek nincs feltétlenül igényük az univerzumépítésre, a mélyebb, komorabb és kisebb léptékű képregényfilmek is ugyanúgy sikeresek lehetnek a kasszáknál. De ne feledkezzünk meg róla, hogy a Sony inkább a ballépéseiről ismert, mint a sikereiről. Szóval nagyon meglepő lenne, ha ezek a spinoffos húzásaik bejönnének a közeljövőben.

    A Sony által betervezett Venom filmről korábban itt írtunk, arról pedig, hogy miért a Logan által mutatott irányt kéne követniük a szuperhősös filmeknek itt.

  • A rotorok és robotok újra támadnak – jön a Drone Prix 2.0

    Március utolsó napján rajtol a második Drón & Robotika Show Sopronban.

    2017 március 31. – április 1. – Liszt Ferenc Konferencia és Kulturális Központ, Sopron

     

    Érdekes év volt a 2016-os a hazai drónközösség számára, hiszen két versenysorozat és egy nagyszabású rendezvény nőtte ki magát hirtelen a “semmiből”, a technika iránt fogékony érdeklődők legnagyobb örömére. A 2016-os Drón & Robotika Show sikere megmutatta, hogy helye van a hazai piacon a “közeljövő kiállításának” ahol a kisgyerekes családoktól a tiniken át, a nyugdíjasokig mindenki érdekes és értékes élményekhez juthat.

     

    2017-ben pedig immár országosan több helyszínen jelentkezik a Drón & Robotika Show, elsőként a soproni Liszt Ferenc Konferencia és Kulturális Központban, ahol közel 6000 négyzetméteren, igazán impozáns környezetben találkozhatnak a látogatók a legfrissebb technológiai vívmányokkal és fejlesztésekkel. Az edukációs célokat szolgáló humaniod robotoktól, az apró, de egyáltalán nem játékszerként kezelendő versenydrónokon át a majdani android miniszterelnökig igazán széles és színes skálán mozog a kiállítás programja. A szervezők ezúttal is nagy hangsúlyt fektettek arra, hogy ne csak nézelődni lehessen, hanem az érdeklődők a lehető legtöbb eszközt és fejlesztést ki is tudják próbálni. Így lehet holdjárót és drónt vezetni, robotot építeni, intelligens homokkal ismerkedni és átélni a virtuális valóság adta élményeket.

    Dronverseny_Robotika_Show-230

     

    A kiállítók között olyan világmárkák képviseltetik magukat, mint a Segway, a UBTECH, vagy épp a LEGO, míg a hazai szcénából a legnívósabb iskolák és egyetemek mellett a világversenyt nyert Rescube Robotics, vagy a hamarosan holdra szálló Puli Space Technologies is tiszteletét teszi a kiállításon.

     

    Mivel a rendezvényen a szórakoztatás mellett az ismeretterjesztés is elsődleges szempont, így idén is elgondolkodtató, elképesztő és érdekes előadásokat hallhatnak az eseményre látogatók, pénteken és szombaton egyaránt. A neves szakemberekből, egyetemi docensekből álló előadógárda olyan témákkal készül, mint a jövő robot járművei, a drónok szerepe a jövő építészetében, vagy hogy hogyan készülhet zene bármiből.

     

    Robotépítő Workshop:

    A Robotépítők Magyarországi Egyesülete egy egész napos tanfolyammal érkezik a Drón & Robotika Show 2.0-ra. A tematika a robot felépítésének teljes folyamatát lefedi. A limitált férőhelyes workshopra az alábbi linken lehet jelentkezni. http://hungarianrobot.hu/wordpress/tanfolyam/

     

    Március 28-én két páros belépőt sorsolunk ki a március 31. és április 1. között Sopronban megrendezésre kerülő Drón & Robotika Show 2.0 című rendezvényre. Automatikusan részt vesz benne mindenki, aki tagja a Galaktika Klubnak.

    Még nem vagy tag? Lépj be most!

    A klubtagság számtalan előnnyel jár: választhatsz magadnak ajándékkönyvet, egy éven át házhoz szállítjuk neked a Galaktika magazint vagy az XL változatát, továbbá kedvezménnyel vásárolhatsz nálunk, és több partnerünknél is. Ráadásul rendszeresen meglepetésekkel szolgálunk (mint például ez a sorsolás), továbbá folyamatosan bővítjük a partnerek és kedvezmények körét.

    Legyél tagja egy igazán fantasztikus klubnak!

    Galaktika Klub

     

    További információ:

    info@droneprix.hu

    Droneprix.hu

    https://www.youtube.com/watch?v=hlE8NEfaTZk

  • Látványban biztos ütős lesz a GITS

    Közeledik a Ghost In The Shell premierje, március 30-án végre megtudhatjuk, Rupert Sanders miként is nyúlt a népszerű manga/anime alapanyaghoz. Hogy kicsit felcsigázzuk a kíváncsiságotokat, megosztanánk élményeinket az eddig látottakról: a forgalmazó jóvoltából volt lehetőségünk megnézni a GITS első 15 percét.

    Internetes fórumokat olvasgatva sokan attól tartanak, hogy amerikai kézben az eredeti történet nem kapja meg az őt megillető bánásmódot és tiszteletet. 15 perc alapján nehéz messzemenő következtetéseket levonni, de az eddig látottak alapján a rajongói félelmek alaptalannak bizonyulnak.

    A film megidézi az anime kultikus jeleneteit, emellett pedig teljesen új megközelítéseket is beilleszt az alapanyagba. A történet elején az Őrnagy egy halálosnak tűnő sérülést kap, épp az életét próbálják megmenteni – így közelebb kerülünk a főszereplőhöz és kapunk egy alapot karakterének későbbi megértéséhez. A következő jelenet az 1995-ös anime nyitójelenetét idézi, amelyben az Őrnagy új testet kap. Kicsit hiányzik az eredeti zene, de a Westworld openingjéhez hasonló látvány valamennyire kárpótol. Az új test elkészülte után a háttérben dolgozók között erkölcsi dilemmák merülnek fel: a beavatkozás után az Őrnagy ember maradt-e vagy teljesen kiborggá vált? Ez a párbeszéd arra enged következtetni (legalábbis engem), hogy a GITS-ben nem csak az akción és a látványon lesz a hangsúly, hanem az eredeti mű kérdéseire is kitér.

    A nyitás után egy pörgős és látványos akciójelenetbe csöppenünk, amelyet a tegnapi nap folyamán a Paramount Pictures is elérhető tett, ezt a bejegyzés végén nézhetitek meg. Látványban egy kosmopolita, cyberpunk világot kapunk, ahol a nyugati és a keleti kultúra gond nélkül megfér egymás mellett (már ami a látványt illeti). Az animéből jól ismert jelenetek továbbra is vissza-visszaköszönnek, de olyan részletességgel kidolgozva, amelyet 22 évvel ezelőtt még nem igen lehetett megvalósítani. Moziban igazi borzongató, száj eltátós látványban lesz részünk.

    Az eddigiek alapján jobb félretenni minden előítéletünket és március 30-án beülni a Ghost In The Shellre. Reméljük, a film az elejéhez hasonlóan végig ütős lesz és beváltja a hozzáfűzött reményeket.

    Az első bevetés:

    https://www.youtube.com/watch?v=I9n3gJRrHhk


  • Miért érdemes képregénybörzézni?

    Március 19-én, azaz most vasárnap rendezték meg a Tavaszi Képregénybörzét. A nagy tömegeket vonzó eseménynek a Kispesti Művelődési Ház (KMO) adott otthont. A képregénykiadók, magángyűjtők és privát eladók képviseltették itt magukat legalább tízezer képregénnyel, akciófigurával és egyéb kincset érő különlegességekkel.

    Szokták mondani, hogy itthon halott a képregénypiac, a magyar nem egy képregényes nemzet, azonban ahogyan ez és a korábbi börzék is bizonyítják, a fenti állítások nem teljesen állják meg a helyüket. A rendezvény kezdete előtt már az utcán állt a sor, ha a KÖKI-ig nem is ért el, de a KMO épületét szépen körbe érte. Viszont aki türelmesen araszolt a többi sorban állóval a bejárat felé, az egy itthon nagyon egyedinek számító kincses bányába léphetett be. Nagyon kedvezményes áron lehetett hozzájutni az olyan újdonságokhoz, mint a Logan film alapjául szolgáló Old Man Loganhez (Logan: Kíméletlen jövő), az új Batmanhez vagy az Outcast legújabb számához – csakhogy néhányat említsünk az új megjelenésekből.

    20170319_112128
    Ilyen sor fogadott minket (fotók: Resán Alexandra)

    Ezen felül pedig az elmúlt évek magyar és külföldi megjelenéseiből lehetett válogatni hol nagyon barátságos áron, hol pedig kicsit drágábban – ugye ez az adott példánytól és egyéb faktoroktól is függött. Pénztárcánktól függetlenül szerintünk ez az elképzelhetetlen kínálat a fő érv a képregénybörzézés mellett. A Marvel és a DC univerzum szinte minden szeglete képviseltette magát, egyaránt magyar, angol és egyéb más nyelveken, de az is talált magának valót, akit nem igazán vonz a szuperhősök világa. Például találkoztunk az Image amerikai kiadó olyan erős címeivel, mint a Pretty Deadly vagy a Saga, de az itthon is nagyon jól ismert Spawnból és The Walking Deadből sem volt hiány. A külföldi címek mellett izgalmas magyar képregényekből se volt hiány, például az itt debütálő CSKA képregényantológia vagy az alternatív cyberpunk jövőben játszódó Bloodlust.

    Akik szeretnék bővíteni képregénygyűjteményüket vagy csak megismerni ezt a világot, azoknak csak ajánlani tudjuk a Képregénybörzét. Még hivatalos infó nincs a következőről, azonban májusban érdemes résen lenni, hisz május 14-én rendezik a 13. Budapesti Nemzetközi Képregényfesztivált a Dürer Kertben. A börzéhez hasonló élmény még több programmal, részleteket itt találtok.

  • Eredetileg teljesen más lett volna a Zsivány Egyes befejezése

    Akadtak, akik húzták a szájukat a legújabb Star Wars film, a Zsivány Egyes végjátéka miatt, a Disney újdonságában ugyanis konkrétan mindenki fűbe harapott. De mit is várnánk egy háborús filmtől, ami jelen esetben egy science fiction univerzumban játszódik? Halált, robbanásokat, drámát. Ezt maradéktalanul megkaptuk a készítőktől, a forgatókönyv első változataiban ehhez képest sokkal optimistább befejezést kaptunk volna, az io9 értesülései szerint. Erről korábban maga a Zsivány Egyes rendezője, Gareth Edwards is nyilatkozott, most azonban az EW-nek a film írója, Gary Whitta rántotta le a leplet a részletekről.

    Miután Jyn és Cassian ellopták a Halálcsillag terveit, egy lázadó űrhajó szedte volna fel őket a tengerparton, hogy aztán Leia közelébe repítse őket. A Darth Vader által üldözött hercegnő persze az eredeti szkript szerint is megkapta volna a terveket, csak épp közvetlenül Jynéktől, akiket aztán szépen felrobbantottak volna. Mindezek után jött volna az a bizonyos snitt, mely az Egy új remény kezdetét jelzi, a háttérben pedig egy kilőt mentőkabin lett volna látható, ami azt jelzi, hogy a Zsivány Egyes főszereplői közül legalább kettő túlélte az öngyilkos küldetést.

    Maga a tény, hogy mennyi, az Egy új remény által felállított történetbeli csapdát kellett volna kikerülnünk, arra utalt, hogy az íróistenek azt akarják, Jyn és Cassian se élje túl a kalandot. Úgy döntöttünk tehát, hogy a Scarifon kell meghalniuk. Rengeteg ötleten végigmentünk és ez tűnt a legjobb megoldásnak – nyilatkozta Whitta, a Zsivány Egyes forgatókönyvírója.

    Érdemes tudni, az eredeti befejezés a megmenekülő hősökkel nem lett leforgatva. Ennek ellenére azért érdemes a Zsivány Egyest digitális formában beszerezni, a film ugyanis áprilisban jelenik meg a boltokban. Biztos kerül rá néhány extra jelenet.