Kategória: Egyéb

  • Cyberpunk vámpírok, magyar alkotóktól – Bloodlust képregényajánló

    Kicsit késve tudtam csak befejezni az immár négy résszel rendelkező Bloodlust képregényeket, de abszolút megérte, már alig várom a következő füzetet.

    Mi lesz ha keverjük a Cyberpunk 2077 világát a World of darkness univerzumával? Nagyjából azt, amit a Bloodlust nyújt. A mocskos villogó neonfényes utcák nem csak kibernetikus drogárusokat rejtenek, de még halálosabb lények járják az éjszakákat. A vámpírok ebben a világban sokszor plusz cybertechnológiával vannak felszerelve, amitől csak még veszélyesebbekké válnak. A Bloodlust nagyon jól összefűzte ezt a két műfajt, nekem elsőre a Kurozuka című anime jutott eszembe, akit érdekel miért, lessen bele de figyelmeztetek mindenkit, nagyon gore – erőszakos – az egész. A következő idézet az első füzetben található, és elég pontos leírást ad a Bloodlust világáról.

    A jövő… Sokan máshogy képzelték el. Hófehérnek, sterilnek és biztonságosnak, mely jobban hasonlít egy robotizált mennyországra, mintsem a valóságra. Hogy mi a valóság? Ez itt… Crywen.
    Napjaink legnagyobb városa, mely inkább egy fallal körbevett országra hasonlít. Városállam, ahová az emberiség naiv módon akarta bezárni kultúráját, civilizációját, és önnön magát, hogy soha ne lássa, mit tett a világgal a 2019-es nagy katasztrófa.”

    A képregényt 2005-ben kezdték a srácok, és 2008-ig két számot készítettek el. A legutolsó epizód,  2018. május 14-én a Budapesti Nemzetközi Képregényfesztiválon debütált Seraph alcímen.

    A sikátorok veszélyesek, főleg Crywen városában

    A történetet nem fogom spoileresen ismertetni, inkább beszélnék a képregény világáról, de ami leginkább említésre méltó a grafikai megvalósításról. 2019-ben hatalmas katasztrófa sújtotta az emberiséget, és a képregényekből ki is derül homályosan, hogy bizony az ember okozta majdnem saját fajának totális pusztulását. A történet azonban ennél kicsit régebben kezdődik, Egyiptomban, az 1800-as években egy ásatáson, ahol megismerkedünk későbbi vámpír főszereplőnkkel is.

    Fábián Péter aki főállásban tetoválóként dolgozik, fantasztikus grafikákat készített a képregényben. Remekül megfogta az egész cyberpunk + vámpírvilág hangulatot, nem spórol a vérrel, de nem is esik át a ló túloldalára, bár kell néhány jelenetnél a kemény gyomor. A negyedik kötetre jobban kiforr az egész grafikai stílus, látszik mennyivel határozottabb a grafikus. Míg az első két kötetben gyakran rajzolta meg ugyanazt a személyt kicsit másnak, a Seraph hasábjai sokkal konzisztensebbek.  A ruhák, a környezet és az egyéb részletek nagyon jól sikerültek, a karakter ábrázolások pedig a negyedik epizódra sokat fejlődtek.

    Ahol kicsit kilóg a lóláb, az a szöveg és a történet. A világ lenyűgöző de az alapkonfliktust és a karaktereket elnézve sablonosan indul a sorozat, ami szerencsére nem marad végig ilyen. A Seraph olyan fordulatot hoz magával amit én egyáltalán nem láttam előre, és pozitív csalódás volt, remek húzás épp, mielőtt elkezdődne a következő nagyobb epizód a Bloodlust történetében. A szövegek viszont helyenként erőltetettek és kissé bugyuták, a párbeszédek helyenként nagyon élettelenek, ami hajlamos kizökkenteni az embert az olvasásból. A javulás viszont egyértelműen látszik, és ha a srácok kicsit jobban belejönnek a történet írásba, karakter alkotásba és azok mozgatásába, még jobb történeteknek nézünk elébe.

    Amiért kár, azok a főszereplőink, ugyanis Zero – az egyik mellékszereplőnk – sokkal érdekesebbre sikerült, mint a főszereplő páros. Persze megvan mindenkinek a múltja, és próbálnak minket terelgetni, hogy miként is kellene éreznünk irántuk, de ezt az irányítást erőltetettnek éreztem. Míg Zero fordulattal teli sztorija, elképesztőre sikerült, addig Nathan – a vámpírunk – nekem még kicsit üreske, bár ezt betudom annak, hogy róla még mindig nagyon keveset tudunk. Rachel, a főszereplő kettős női darabja, az igazi vagány, kemény csajt jelképezi és megvan a maga drámai múltja, de én éppen emiatt éreztem ezt sablonosnak. Tudom, kellett neki motivációt és gyengeséget is adni, de nálam ez nem működött, főleg a képregény elején. Viszont ismételten, a negyedik kötetre hatalmasat fejlődött az ő megítélése a szememben, szóval van remény és bízom benne, hogy ez egyre csak jobb lesz.

    A figyelmet már csak azért is megérdemli a Bloodlust, mert kirívóan kevés a hazai keményvonalas cyberpunk alkotás. Legyen szó könyvről, vagy képregényről. Igazi gyöngyszeme a stílusnak, a vámpíros összetevővel pedig kapunk egy olyan mixet, ami még is működik. Az ősöreg vámpírokat, beletenni egy futurisztikus környezetbe nagyon jó ötlet, csak ritkán sikerül jóra a megvalósítás, itt viszont ez az elem szerencsére működik. Mintha a Szárnyas fejvadászba csöppenne bele Lestat vagy Louis. Nagyon szurkolok az alkotóknak, mert a Bloodlust méltó képviselője nemcsak a hazai de a külföldi cyberpunk képregényeknek. Látványban messze felülemelkedik az átlagnak, és ha utolérik magukat írásban és történetmesélésben a fiúk, akkor garantált a siker.

    Bloodlust 1–4
    (képregény, 2009–)
    ÍRTA: Kozmajer Viktor,
    Fábián Péter
    RAJZOLTA: Fábián Péter
    SZÍNEZTE: Kiss András,
    Harsányi Tamás
    HOSSZA: eddig 4 füzet
    KIADJA: magánkiadás

     

  • James T. Kirk whiskey

    A legendás kapitány újabb lépést tett a halhatatlanság felé.

    A Star Trek történetében fűződik néhány jelentősebb ivászat James Tiberius Kirk nevéhez. Talán ez adta az ötletet a Silver Screen Bottling Companynak, hogy megjelenjen egy, a kapitány nevével fémjelzett bourbon whiskeyvel.

    A csillagflotta címerével, és a kapitány aláírásával is ékesített palackhoz megszerezték A star Trek veterán dizájnereinek, Michael Okudának és Doug Drexlernek a jóváhagyását.

    A James T. Kirk 4-12 évig hordóban érlelt, válogatott  whiskey-k keveréke, ízében dominál a karamell, az ázsiai öt fűszer, és a pekándió. Alkotói maximálisan tiszteletben tartották a Star Trek- és a bourbon rajongók elvárásait.

    A whiskey-t a San Diego Comic-Con-on mutatták be. A gyártó ígérete szerint ez egy Star Trek whiskey-sorozat első tagja.

    (via, via)

  • X-szárnyú ágy

    Nem lehet kétséges, hogy ez a dizájn melyik célcsoportot célozza meg.

    A Roomstogokids online áruház kínálatában megjelent ágy minden igazi Star Wars rajongó szívét megdobogtatja. Feltéve, ha a köztársaságnak és a későbbi lázadóknak szurkol. Az ágy egy klasszikus X-65-ös X-szárnyú vadászt formáz. Az ágy olya, mintha a csillagok között lebegnénk, és mellettünk süvítene el az űrhajó.

    Az űrhajó teste a falvédő szerepét tölti be, a szárnyak polcokként szolgálnak. A hajtómű és a lézerfegyverek 3 dimenziósak, de a pilótafülke mögé még egy R2-est is festettek.

    Az ágy jobb és baloldali verzióban kapható.

    Két gyerek esetén az igazi, mert az egymás mellé helyezett ágyak egy teljes űrhajót kiadnak.

    Az ágy 14 éves kor felett nem ajánlott, mert jelentősen rontja a csajozási esélyeket. Hacsak nem kizárólag rajongói vonalon építjük érzelmi kapcsolatainkat.

    (via,via,via)

  • Egy dinoszaurusz lábat otthonra?

    Minden nagy vadász szobájában agancsok és állati fejek borítják a falakat, kitömött állatok bámulnak ránk vissza élettelen szemekkel. De mennyivel izgalmasabb, ha egy dinoszaurusz láb álldogál a szobánkban!

    A Regalrobotnak hála ma már ez sem elérhetetlen. Ők forgalmazzák ezt a hatalmas négyujjú dinólábat. Felülről egy vödör van benne, így használhatjuk szemetesnek, esernyőtartónak, vagy akár világot is ültethetünk bele.

    A sárkány vagy T-rex lábat a neves művész Rihard Riley készíti, aki témaparkok és filmek számára készíti alkotásait.

    Minden darab egyedi, megrendelés során a művész egyezteti, milyen színű legyen az alkotás. Épp ezért várni is kell rá, 6-8 hét alatt készül el egy-egy alkotás.

    A dinoszaurusz láb 649 dollárba kerül.

    (via)

  • Jawa homokfutót minden gyereknek

    Jó sora van annak a gyereknek, akinek édesapja nem csak Star Wars rajongó, de jó tervezőkészséggel, és némi kézügyességgel is meg van áldva.

    Matthew Regonini egy ilyen apuka, és ennek a kisgyerek örülhet a legjobban. Matthew rétegelt lemezből egy Jawa homokfutót épített fiának. Játék és játéktartó egyszerre. A férfi nem is tartja titokban, hogyan csinálta, egy videóban osztotta meg, hogyan készítette. Apukák, lehet követni a példáját.

    (via)

  • Hány Marvel tetkó fér el egy testen?

    Egy érdekes világrekordot tart nyilván a Guinness: a legtöbb Marvel-hős tetoválás egy testen. Elég őrült kategória, nem? De valóban létezik. És a rekordok könyve által hitelesített birtokosa jelenleg a harmincegy éves Rick Scolamiero. Testén 31 Marvel hős fotorealisztikus színes tetkó van.

    Rick havonta egyetlen nap, egy órát tetováltatott, de az elmúlt hét évben folyamatosan. Összesen több mint 350 munkaórát dolgozott rajta mester. A rekord a videón megszámolható.

    Lenyűgöző lista. Az már szinte mellékes, hogy a nagy Tupac, Bruce Lee és egy baba arc is még elfért a testén. Sőt a testén egy-két hőstetkónak még jut hely. Akkor újra lehet írni a rekordot.

    (via)

  • Játssz és Nyerj a Galaktikával!

    Nyerj 1 órás Play VR belépőt!

    Mindig érdekelt a VR, de még nem volt alkalmad kipróbálni? Vagy már próbáltad, és teljesen oda vagy érte? Akárhogy is, itt a lehetőség, hogy teljesen ingyen VR-ozz 1 teljes órán keresztül a Kecskeméti utcai Play VR központban!

    Ehhez nincs más dolgod, mint Gyémánt vagy Platina Galaktika Klubtagnak lenni! Ne hagyd ki ezt a lehetőséget! 🙂

    Június 8-én, pénteken 2 db-ot sorsolunk ki az ajándékutalványokból. A sorsolásban automatikusan részt vesz mindenki, aki tagja a Galaktika Klubnak. Még nem vagy tag? Lépj be most!

    A klubtagság számtalan előnnyel jár: választhatsz magadnak ajándékkönyvet, egy éven át házhoz szállítjuk neked a Galaktika magazint vagy az XL változatát, továbbá kedvezménnyel vásárolhatsz nálunk, és több partnerünknél is.

    Ráadásul rendszeresen meglepetésekkel szolgálunk (mint például ez a sorsolás), továbbá folyamatosan bővítjük a partnerek és kedvezmények körét.

    Legyél tagja egy igazán fantasztikus klubnak!

    Galaktika Klub

  • Sikeres Virgin Galactic tesztrepülés

    Négy évvel a tragikus baleset után újra a levegőbe emelkedett a Virgin Galactic űrrepülőgépe és sikeres repülési tesztet hajtottak végre.

    Csaknem négy év telt el azóta, hogy 2014. október 31-én a SpaceShipTwo a tesztelés közben baleset szenvedett. A WhiteKnightTwo hordozóról történt leválása után begyújtotta hajtóműveit, majd felrobbant. A balesetben az egyik  tesztpilóta életét vesztette.

    A baleset okainak felderítése és a hiba kijavítása után megépítették a SpaceShipTwo utódját, a Unityt. 2016. februárjában mutatták be a sajtónak, majd a sikló tesztek következtek. 2018. április 5-én hajtották végre az első hajtóműves tesztet a Mojave sivatagi bázisuk felett. Fél percre bekapcsolták a Unity hajtóművét, és kétszeres hangsebességre gyorsultak vele, miközben 26 kilométeres magasságba emelkedtek..

    Kedden végrehajtották a második tesztet. A Unity a tervek szerint 14 kilométeres magasságba emelkedett a WhiteKnightTwo hordozóhoz kapcsolva. A sikeres leválás után beindította hajtóműveit, és 31 másodperces gyorsítás során 34,9 kilométeres magasságba emelkedtek. Ezután a két tesztpilóta, Dave Mackay és Mark Stucky sikeresen landolt a Mojave Air and Spaceport űrrepülőtéren. A cég vezetője, Richard Benson a kifutón várta a pilótákat.

    A repülés érdekessége, hogy beszerelték a leendő utasok üléseit is, hogy teszteljék a gép megváltozott repülési paramétereit. További 2-3 tesztrepülés alatt el akarják élni a tervezett nyolcvan kilométeres csúcsmagasságot.

     

     

    https://www.youtube.com/watch?v=fsPHywoQZWA

    (via)

  • Solo: Egy /Majdnem/ Star Wars történet – kritika

    Ember legyen a talpán, aki Star Wars filmet akar csinálni. Vannak bizonyos rajongótáborok, akiknek majdnem lehetetlen jót csinálni. Ilyen a Star Wars fanok nagy része is. Egyik része a nosztalgiára vágyik. Átélni ugyanazt a csodát mint az első filmeknél, míg a csapat többi tagja újdonságra vágyik, hogy új történetekkel bővítsék a szeretett SW univerzumát. Ez, egy majdnem lehetetlen vállalkozás.

    Nem vagyok Star Wars rajongó, ami azért fontos mert én egészen más szempontok alapján néztem a Solo-t mint mondjuk a vérbeli rajongók. Nem voltak elvárásaim, sőt kifejezetten negatívan álltam a filmhez, egyszerűen nem tudtam elképzelni, hogy egy kicsit is jó legyen. A végére pedig – talán az alacsonyra tett mérce miatt – egy kellemes moziélménnyel a hátam mögött jöttem ki a vetítőteremből.

    Olvastam pár külföldi és magyar kritikát is, és egyértelműen meglátszik, ki az aki fanboy és ki az aki egyszerű néző. Megértem a sorozat rajongóit, miért dühösek vagy csalódottak, de ne felejtsük el, vannak más nézők is, akiknek ez a film egy jó szórakozás mindenféle hibája ellenére.

    Kellemes western Star Wars köntösben

    Igen, az első probléma, hogy a Solo történet hiába egy Star Wars sztori, ezt igazán nem fogjuk fel jó hosszú ideig, csak az utolsó húsz-harminc percben, ami egy rajongónak zavaró, nekem meg ugyan feltűnt így utólag, de nem voltam érte dühös, talán kicsit csalódott.
    A történet egy klasszikus „megmenteni a lányt – vonatrablás – pisztoly párbajozni” felépítés, amolyan spagetti western. Ezzel nem is volna baj, hiszen ennek a zsánernek jól hozza az elemeit, csavarva annyit a dolgon, hogy Qi’ra, sokkal kompetensebb az esetek nagy részében mint Han. De ez kevés, egy SW mozihoz.
    Ami a filmben működött, az a poénok – egy része – a látvány, és az akció, legyen szárazföldi vagy űrcsata, mind jól koreografált és látványos, nem lehet okunk panaszra. A zene kevés új dallammal cirógatja a fülünket, például többet hallgattam volna az elektromos gitárral fűszerezett rockosabb dallamokból, ami kifejezetten jól állt a filmnek és Solo bandájának.
    A karaktereknél nincs minden rendben és egyik színésznek sem ez lesz élete alakítása, de erről nagyrészt a forgatókönyv és a szövegkönyv tehet, nem a színészek. Azt hittem Benedict Cumberbatch nevét nehéz leírni meg kiejteni, erre itt van az ifjú Han Solo szerepében Alden Ehrenreich, aki mindent megtesz amit meg lehet, de egyértelműen kevés. Olyan mint egy kis költségvetésű Chris Pine – aki jobb Kirk mint Kirk, és jobb Han Solo mint Alden – . Lehetett volna más színészt választani, aki jobban hasonlít Fordra? Lehet, de Alden inkább csak nem elég karizmatikus a szerephez, nem tudom. Igaz, Han Solo karakterének annyi mélysége volt ebben a moziban, mint egy lábvizes medencének. Az pedig kevéske. Hiába próbáltak neki motivációt, meg érzelmi töltetet adni Qi’ra karakterével, sajnos súlytalan volt az egész. A már említett Qi’ra szerepében Emilia Clarke próbál valami emlékezeteset letenni az asztalra, és megtölteni az egyébként totálisan kidolgozatlan, félkész karakterét. Aki sokkal jobb, érdekesebb és mélyebb lehetett volna, ha rendesen megírták volna. Sok a volna mi? Ugyanez érvényes Woody Harrelson karakterére, Beckett-re is, akivel meg mintha nem tudtak volna mit kezdeni az írók. Kár. Olyan potenciál volt ebben a két karakterben – akármennyire tetszett a velük tett csavar – , ami magát Han Solo-t is felsegíthette volna a papírmasé karakterisztikából, de sajnos nem jött össze.
    Donald Glover viszont tökéletes Lando Calrissian, majdnem jobb mint, Billy Dee Williams.          Azonban Paul Bettany szerepét, most inkább nem is próbálnám meg értékelni, pedig remek színésznek tartom, de a karakterének semmilyensége, megint az írók hibája. Ha nem kap semmi használhatót, amivel dolgozzon, nos lepke leheletből sem lehet vihart csiszolni na.   

    A Solo, nem Soloról szól…

    Szóval – jajj – a Solo film legnagyobb hibája, hogy nem Han Solo a főszereplő. Legnagyobb csalódásom ezzel a filmmel kapcsolatban, hogy Solo karaktere olyan jellegtelenre és súlytalanra sikerült, hogy arra már szavak  sincsenek. Mondom ezt úgy, hogy jól szórakoztam a filmen, kifejezetten pozitív gondolatokkal távoztam, de így másnapra megfeküdte a gyomromat az a sok erőltetett poén aminek csak a fele működött vele kapcsolatban. Nem tudtunk meg SEMMIVEL sem többet róla, mint amennyit az eredeti trilógiában már megismertünk. Olyan mint egy tökkelütött, akit a szerencse visz csak előre. Szeretni-való, de olyan mint egy két poénos mellékszereplő. Ez pedig elég nagy veszteség, tekintve, hogy ez a film arról szólt volna, hogyan lesz az akit mi megismertünk az eredeti trilógiában. Hiányoltam a drámát karakteréből, és igen látom, hogy a következő rész/részekre, fog majd kinőni a karakterek közötti dráma faktor, de ez akkor is így olcsó megoldás volt.
    Mindenki, szó szerint mindenki érdekesebb karakternek tűnt mint Han, Qi’ra és Beckett főleg, de még Lexi – LilyNewmark – karaktere is érdekesebb volt azzal a pár percével a vásznon. Az ő történetét akartam tudni, hogyan lett egy martalóc csapat feje ennyire fiatalon? Lando pánszexualizmusa, pedig nem értem miért háborít fel mindenkit? Egy olyan univerzumban vagyunk, ahol egy hatalmas Jabba nevezetű hutt, különböző fajú szexrabszolgákat tart. Pont eltudom képzelni Lando karakteréről, hogy olyan mint Deadpool. Aki iránt vonzalmat érez, ahhoz dörgölődzik, nem fog finnyáskodni, hogy milyen csápjai vannak, esetleg android.
    Persze vannak még pozitívumok, hiszen sok dologra kapunk választ a filmben, valamivel bővül a Star Wars univerzuma, de reméljük, ez csak egy alapozás volt a következő részeknek, ahol már komolyabb dolgokat láthatunk.
    Mivel ez az első film kritikám, előre elnézést a szétszórt gondolatokért. De annyi mindenről lehetne még beszélni a Star Wars szindrómával kapcsolatban ami az új filmeket és nézőit érinti, hogy nincs elég tárhely rá, hogy minden gondolatomat leírjam. 🙂

    Összegzés: Nekem egy jó szórakozás volt, mindenféle inkonzisztenciája ellenére. Aki nagy SW rajongó utálni fogja, aki kedveli az újítást, annak meg kevés lesz.

  • Olvassátok, nézzétek meg Könyveskuckó lakónk kritikáját a Monokrómról

    Jasper Fforde Monokróm című regénye egy igazán érdekes világot tár elénk, ahol a színek határozzák meg, hol is állunk a társadalom ranglétráján. Az enyhén steampunk-os hangulat vegyítve egy utópisztikus világgal kifejezetten ötletes, és rengeteg potenciál rejlik benne.

     

    Alább pedig megnézhetitek Könyveskuckó Cintia videós véleményét a könyvről! Aki ennyivel nem elégszik meg, nyugodtan el is olvashatja.