Március 15-től a GooglePlay-en, 17-től pedig a YouTube-on is elérhető lesz az a dokumentum sorozat, ami a Google Lunar XPRIZE résztvevőiről készült. A producer J.J. Abrams, a Star Trek XI-XII. és a Star Wars VII. rendezője. A sorozatot Orlando von Einsiedel rendezte, akinek Virunga című dokumentumfilmje a 2015-ös Oscar-díj jelöltjei között volt. A széria előzetese fent megtekinthető.
A Google Lunar XPRIZE 20 millió dolláros első díját az a csapat nyeri meg, amely elsőként juttat a Holdra egy terepjárót, ami megtesz 500 métert, és nagy felbontású videót és fotókat sugároz vissza a Földre. A második helyen végző csoport 5 millió dollárral lehet gazdagabb. De előbb azt is bizonyítani kell, hogy költségeik 90%-át magánfinanszírozásból fedezték.
A kihívást eredetileg 2007-ben hirdették meg, 2014. december 31-i határidővel, amit aztán többször is kitoltak egy-egy évvel. A jelenleg érvényben lévő szabályok szerint csak azok a csapatok maradhatnak versenyben, amelyek 2016 végéig egy érvényes rakétaindítási szerződést tesznek le az asztalra.
A hír azért is érdekes számunkra, mert a magyar Puli Space Technologies is versenyben van. Idén fog eldőlni, hogy továbbra is bent maradnak-e, azaz lesz-e érvényes indítási szerződésük az év végéig, hogy a tervek szerint 2017 végén elindulhassanak céljuk, a Hold felé. Ha sikerül, akkor Magyarország lehet a negyedik nemzet a világon, amely eszközt juttat fel égi kísérőnk felszínére.
Harminc évvel ezelőtt elsöprő sikert aratott egy valójában nagyon is egyszerű és bugyuta komédia, amelyben négy fickó saját maga barkácsolta eszközökkel gyűjtötte, irtotta, semlegesítette az egyre gyakrabban feltűnő szellemeket, és közben leamortizálták a fél várost. Azóta felnőtt egy generáció, így hát Hollywoodban úgy döntöttek, ideje újra feldolgozni a témát, csak ezúttal női szereplőkkel.
A forgatókönyvet öten írták, és közülük hárman (Dan Aykroyd, Harold Ramis és Ivan Reitman) az eredeti film stábjában is szerepeltek. Dan Aykroyd meg is jelenik a filmben, mint ahogy két korábbi fontos főszereplő is: Bill Murray és Sigourney Weaver. Érdekes módon azonban a most, frissen debütált előzetesben egyikőjük sem látható, a trailer teljesen a négy új női hősre koncentrál. Az alapok továbbra is adottak: a megszokott zene, logo, spéci kocsi, egyenruha, hátra szerelt szellemirtó gépezet, és zöld ektoplazma minden mennyiségben…
A Marvel Univerzum egyik legszerethetőbb antihőse február 11-től látható a magyar mozikban.
A súlyos rákkal küszködő Wade Wilson beleegyezett, hogy a hadsereg titkos kísérleteket folytasson rajta, de nem számított arra, hogy ennek köszönhetően olyan regenerációs képességre tesz szert, amivel gyakorlatilag halhatatlanná válik.
Deadpool a Marvel, de az egész képregényipar egyik nagy különce: folyamatosan döntögeti a tabukat, személyesen az olvasóhoz szól, és teljesen tudatában van annak, hogy egy képregényben szerepel, és kalandjai csupán őrült írók elborult fantazmagóriái. A történetei rendszerint nevetségesebbnél nevetségesebbek, folyamatosan kifigurázza nemcsak szuperhőstársait, de az egész képregény műfajt, hogy az ő karakterén keresztül öniróniát gyakorolhassanak az írók.
Deadpool első filmszerepe ehhez képest közel sem volt ahhoz, amit a képregényben megismerhettek róla a rajongók. A 2009-es X-Men kezdetek: Farkas c. filmben Ryan Reynolds egy bevarrt szájú, furcsa fekete tetoválásokkal rendelkező mutánst alakított, aki nagyjából csak névben egyezett a képregényekben híresen rengeteget beszélő karakterrel.
Reynoldsnak azonban nagyon megtetszett a karakter, és szerette volna, ha egyszer a képregényekhez hűen is alakíthatná. Így születhetett meg az idei film, aminek eddigi marketingkampányából kiderül: komolyan gondolták, hogy teljesen őrültre veszik a figurát.
Ebben a videóban Deadpool végre gólt lő a Manchester United színeiben:
Ebben pedig a rendszeres mellrákszűrés előnyeit ismerteti (ami érthető is, tekintve, hogy őt mi juttatta erre a sorsra):
A plakátok közül pedig egy a Valentin-naphoz közeli premierdátumra építve vezeti félre a nézőket.
Egy másik pedig emojik segítségével hirdeti a film címét.
Remélhetőleg maga a film sem okoz majd csalódást a keményvonalas rajongóknak, a marketingkampány pedig megismerteti elég új emberrel a karaktert, hogy még további filmeket láthassunk róla. Kritikánkat nem sokkal a premier után olvashatják!
Amerika gigászi sporteseménye, a Super Bowl minden évben szupersztárokkal ünnepel, a közönség pedig áhítattal nézi kedvenc sportját, a focit. A nemzeti himnuszukat idén Lady Gaga énekelte, akire most már zenei tehetsége mellett színészi teljesítménye miatt is odafigyelhetünk, ugyanis a vérfagyasztó Amerikai Horror Story ötödik évadában meggyőzően alakította grófnő szerepét. A szünetben pedig a Coldplay, Beyoncé és Bruno Mars szórakoztatták a közönséget.
Az idén 50. évfordulóját ünneplő rendezvény milliókat ültetett a képernyők elé. A különböző filmstúdiók több millió dollárt adnak, csak hogy bekerüljenek a szokásos félidőben bemutatott TV-reklámok közé egy-egy filmelőzetessel. Egy harminc másodperces reklám 5 millió dollárba kerül, de hosszútávon ez mindenkinek megéri. A Super Bowl rendezvény elképesztő összegeket kaszál a reklámbevételekből, a filmstúdiók pedig több tízmillió ember előtt vetítik le filmjeinek ízelítő képsorait, ezzel növelve az érdeklődést. Lássuk, miket éri meg nagyon várni (megjelenési sorrendben):
1. Deadpool (február 11.)
Csütörtöktől elszabadul a MARVEL legszókimondóbb figurája, aki most sem lesz rest mindenkit kiosztani. Látványos, humoros, és brutális mozira számíthatunk.
2. Egyiptom istenei (február 26.)
E történet az ókori Egyiptomba kalauzol el minket, ahol a mitológiai lények igenis valóságosak, és készek eltörölni az embereket a föld színéről is. A korábbi hasonló fantasy-mozik miatt van okunk az aggodalomra, de remélhetjük is titkon, hogy valami jó sül ki belőle.
3. 10 Cloverfield Lane (március 11.)
J.J Abrams nem ül a babérjain: az itthon kevésbé népszerű Cloverfield című rejtélyes mozi kvázi folytatása idén márciusban lesz látható. 2008-ban, az azóta már-már klisébe fulladó kézikamerás felvételeket imitáló film kimondottan érdekesre sikerült, a folytatás viszont mindeddig váratott magára. Ám az előzetest elnézve, most sem kapunk választ egyetlen kérdésünkre sem.
4. A dzsungel könyve (április 15.)
Maugli történetét aligha kellene bemutatni bárkinek is, számos feldolgozást láttunk, hallottunk már az évek, évtizedek során. Egy vadonatúj mozi, 2016-ban, fejlett CGI-al… reméljük mondanivalót is kreálnak mellé, ám remek színészek is közreműködnek a filmben, ez pedig okot adhat bizakodásra. (Képzeljük el, ha 30 másodperc 5 millió dollárba kerül, akkor a majdnem két és fél perces előzetes…)
5. Amerika Kapitány: Polgárháború (május 6.)
A hype már korán elérte ezt a filmet, félő, túlságosan magasra teszik a mércét, amit majd nem tudnak megugrani. Az előzetesek, és a csöpögtetett – mit csöpögtetett, dézsából öntött – információk hangulatosak, érdekesek (rengeteg az infó, amennyire titokzatos volt az elején, mindenféle misztikumról lehullott a lepel). A feldolgozandó történet mondanivalója sem utolsó, így bízunk egy remek moziélményben.
6. X-Men: Apokalipszis (május 27.)
A MARVEL és a Disney nem nyugszik. A tökéletesen összekutyult X-Men-sorozat részei között egy laikusnak aligha lehet kiigazodni. Az origin sztorik és az X-Men: Elsők kudarca után a szériának sikerült összekapnia magát, és az X-Men: Eljövendő múlt napjaival remekül összegyúrták az első trilógiát, a First Class történetfolyamával. Tehát egy remek egységes egészt kaptunk, időutazással, és mindenféle csavarral. Az új moziban feltűnik maga az eredendő pusztítás; minden mutáns elődje, Apokalipszis, ki négy lovasával készül totális pusztulást hozni a világra.
7. Tini Nindzsa Teknőcök 2 (június 3.)
Michael Bay, Megan Fox, robbanás, látvány, CGI. Ennyivel talán le is lehetne zárni a témát, ha nem egy teljes generáció gyermekkoráról lenne szó. A zöld, pizzaimádó nindzsa teknőcök mindenki kedvencei voltak, most pedig groteszk, félelmetes speciáliseffekt-halmaz lett belőlük. Az első rész sem aratott túl nagy sikert, de a másodikban több lesz a robbanás és a látványorgia, már ha ezt pozitívumnak tekinthetjük. A filmben megjelenik maga a Zöld Íjász, Stephen Amell is, Casey Jones szerepében. Testhezálló szerepnek tűnik, hiszen egy hokimaszk mögé bújva alig észrevehető, mennyire képtelen érzéseket eljátszani.
8. A Függetlenség napja 2 (június 24.)
Az 1996-os kasszasiker üvöltött egy folytatásért, amire csaknem húsz évet kellett várnunk. A sztori szerint is eltelik két évtized, ami alatt az emberiség és az idegen megszállók is felkészülhettek egy hatalmas csatára a Földért. Will Smith ugyan nem szerepel majd a filmben, de reméljük lesz annyira poénos, mint amennyire egyébként komolyan vehető volt az első rész.
9. Jason Bourne (július 29.)
Ha megkérdezték annak idején, mit csinál Matt Damon a Bourne-trilógiában, sokan azt válaszolták: „fut”. Ennek ellenére egy közkedvelt filmszériának tekinthetjük, izgalmas cselekménnyel, eszméletlen csavarokkal és egy egyedi hangulattal, ami rányomta a bélyegét a CIA macska-egér játékra. Mindegyik film összefüggött a másikkal, folyamatosan visszaemlékezve a múltra. A Bourne-hagyaték című alkotás nem biztos, hogy kellett, alapvetően hamvába holt volt az ötlet, hogy Matt Damon nélkül készítsék el. Jeremy Renner sem rossz színész, de lehet, ha más címen futott volna a mozi, nem lett volna nagy nézettsége. Idén nyáron azonban visszatér Jason Bourne szerepében Damon, aki egy kifejezetten kemény ízelítőben mindenkit kiüt.
Természetesen ezen filmek mellett még számos SF lesz a mozikban idén, nem fog egy néző sem unatkozni, egy szem se szárazon maradni.
A Szárnyas fejvadász atmoszférája előtt tisztelgő sci-fi 2015. július 22-én debütált a Fantasia Nemzetközi Filmfesztiválon, majd 2016. január 22-étől csak limitált vetítéseken lehetett megtekinteni. Országunkat természetesen ez is elkerülte…
A legtöbb kritikus valóban Ridley Scott kultikus művéhez méri a Synchronicity-t, csakhogy a film saját jogán teljesen máshova sorolható. Ismeri a határait, a maga szegényes eszközkészletével boncolgatja a temporalitás téziseit, ugyanakkor komolytalanul viszi végig ezt.
Mintha alább akarna adni, vagy legalábbis visszanyúlni a harminc évvel ezelőtti színvonalig , ami nem baj, mert az utóbbi években a 80-as évek synthwave zenei műfaja újraéledni látszik, még ha csak fricska szintjén is (Kavinsky és Mitch Murder jó példa erre, de hazai viszonylatban talán a Wellhello is ide sorolható). Ehhez a folyamathoz az amatőr filmipar is csatlakozott, amikor a méltán híres, svéd Kung Fury crowdfunding kampánya beizzította a harminc éve elfeledett irányt.
A történet pofonegyszerű: egy sötét, disztopikus jövőben egy feltörekvő tudós feltalálja az időutazást. Egy – feltehetőleg a jövőből származó – dália jelenik meg a laborban, csakhogy ez nem elég a találmány bizonyosságához. A „túloldal” létezését is bizonyítani kell, különösen, hogy a Michael Ironside alakította milliomos támogató látni is akar valamit, ha már annyit fektetett a dologba. A főhős egy rámenős lány körül kezd lebzselni, miután megtalálja nála azt a dáliát, ami saját idősíkjáról származik.
A probléma ott kezdődik, hogy a karakterek nem túl bonyolultak. Mintha mindenkit megcímkéztek volna, hogy „Tudós”, „Iparmágnás” vagy éppen „Dália” (!), viszont ezek a címkék valahogy beigazolódnak, ahogy a film egyre fordulatosabbá válik, a látszólag meggondolatlan jelenetek pedig értelmet nyernek.
A film javára írom azt a ritka tulajdonságot, hogy szinte minden tényezője a 80-as éveket igyekszik idézni. Az alkotók nem számítottak rá, hogy berobbannak az Oscar-gálára, de nem is akartak többet adni, mint bárki ebben a műfajban. De ne is várjunk mást egy független filmtől! Már így is igazi kincs, hogy a saját zsánerének tökéletesen megfelel, holott csupán néhány szobát, kevés díszletet és minimális CGI-t használtak. A hangsúly ugyanis nem a látványon van, hanem az üzeneten: Képes-e a szerelem áthatolni időn és téren?
A stílus és az alázat pedig kitűnő platform ahhoz, hogy ez beigazolódjon, nem beszélve arról, hogy a film rengeteg izgalmat nyújt.
2016 nyarán, az első film 20 éves évfordulójára mutatják be a maga idejében óriási sikert aratott A függetlenség napja folytatását. Ezúttal nem lesz az alieneket puszta ököllel kiütő Will Smith, továbbra is lesz viszont Jeff Goldblum (meg a papája), Bill Pullman és Vivica A. Fox. És új arcként feltűntik Liam Hemsworth.
A sztori szerint az emberiség húsz éve a következő összecsapásra készül, és a földönkívüliek technikájának felhasználásával a saját katonai erejét fejleszti. De az újabb invázió minden képzeletüket felülmúlja.
A trailer alapján a második rész is megőrizte az eredeti film stílusjegyeit: felhőből előtörő óriási anyahajók, mindent beterítő, gigantikus árnyék, patetikus harcra lelkesítés, és rengeteg egyszemélyes harcigép csatája. A december 13-án megjelent előzetest egyetlen nap alatt 2,5 millióan látták.
A Warcraft univerzuma több műfajban is maradandó és egyedi élményt biztosít a fantasy rajongói számára. Ez akkor is így lenne, ha nem lennék teljesen elfogult fanatikus. Pontosan 1994 óta, amikor a Warcraft első része népszerűvé tette az RTS (valós idejű stratégia) műfajt. A Warcraft 2 hasonlóképpen csodálatos volt a maga mese-gyurma grafikájával és észbontó zenéivel, a Warcraft 3 pedig megújította az RTS-t a hősök behozásával, anélkül hogy rontott volna a színvonalon. (Voltak időszakok mikor fejből tudtam a játék telepítő kódját…) A World of Warcraft MMORPG népszerűsége pedig talán nem is igényel különösebb kommentárt. Utóbbi, illetve számos a Warcraft világában megírt könyv története tökéletesen bizonyítja, hogy egy ilyen kidolgozott univerzumnak nem okoz problémát a műfaj (vagy a médium) megváltozása. Ezek után talán egyértelmű, hogy amikor meghallottam, hogy 2016 június 10-én jön a Warcraft film, az első kérdésem az volt, miért nem hamarabb?
Azért kezdtem el mesélni a Warcraft történetét a legelső rész megjelenésétől kezdve, mert a film is pontosan a kezdetekhez, Llane király uralkodásának idejébe fog visszavinni bennünket, így történelmileg senki nem marad le semmiről. Persze azoknak, akiknek nem újdonság a világ, ez a felvezetés külön élvezet lesz, mivel a film készítői nagyon komoly figyelmet fordítottak a részletességre. De nem azért, hogy elriasszák a játékot nem ismerőket – sőt ,épp ellenkezőleg. Cris Metzen olyan filmet szeretne, amit a Warcraftot nem ismerő családtagjai és barátai megnéznek, és „megértik, mire vesztegette eddigi felnőtt életét.”
Egy interjúban Duncan Jones (rendező), Cris Metzen (történet- és franchise fejlesztő) és Bill Westenhofer (vizuális effekt felelős) nyilatkoznak a filmmel kapcsolatban. Arról, hogy milyen fokú is ez a részletesség, idézem Bill Westenhofert:
„ Az orkokat játszóknak külön kurzuson kellett részt vennie, hogy megtanulják, hogyan legyenek orkok.”
Itt említeném meg azt az apróságot is, hogy az interjúra a csapatot olyan páncélban kísérték el néhányan, ami benne lesz a filmben. Ezeken a páncélokon is jól látszott, hogy a film elkészítése nem csak egy átlagos munka volt a csapat számára.
A színészek tehetségessége és hozzáállása is külön-külön egy érv a film megnézése mellett. Lothart például Travis Fimmel fogja játszani, akit a Viknigs-ből ismerhetünk, Durothan-t Toby Kebbell személyesíti meg, akit a Majmok bolygójában láthattunk, Orgrim-et pedig Rob Kazinsky alakítja majd, aki büszkén vállalta a több mint 500 órányi WoW játékidőt. Ezen kívül, tudva hogy vannak filmek, amelyek forgatásához a színészek meg sem próbálnak megismerkedni az eredeti történettel, külön pozitív élményt jelentett, hogy Rob saját bevallása szerint egy szerencsés rajongója a Warcraft világnak, a filmről pedig azt mondta:
„Teljesen belerokkannék, ha ez gagyi lenne.”
Továbbá mindenképpen fontos érv az is, hogy az orkok nem lelketlen szörnyetegként vannak feltüntetve, hanem szinte zavaróan mély személyiségvonásokkal rendelkeznek. A szokásos jófiúk- rossz fiúk szétválasztás túl unalmas és túl felszínes ahhoz, hogy ebben a világban szerepet kapjon, és ez talán indokolja is azt az egységet, amit a Warcraft rajongók között megfigyelhet az ember, függetlenül attól, hogy a Szövetséghez vagy a Hordához húz a szívük. (Nem lesz például szükség a nézőtér felosztására, vagy külön vetítésekre ez alapján.)
De persze ha mindez nem elég meggyőző, csak gondoljunk bele, mi lehet abból, ha a Legendary pictures és a Blizzard összedolgozik, vagy egyszerűen hallgassunk a rendezőre:
„ Olyan lesz, mint az Avatar és a Gyűrűk ura egyszerre. Nagy, nagy, nagy film.”
November 6-án Japánban megjelent egy új előzetes Az ébredő Erőhöz, és meglepetésre több új, eddig nem látott jelenet is van benne. Lehet csemegézni!
Ilyen például a gigantikus csillagromboló-roncs egy újabb részlete, ami mellett Rey teljesen eltörpül. Vagy a kietlen sivatagi táj naplementével – ezúttal csak egyetlen nappal. Tanú lehetünk, amint Rey és BB8, továbbá Finn és Rey megismerkednek egymással. (Viszont nagyon úgy tűnik, Rey egy protokoll-droidot megszégyenítve érti, hogy mit beszél BB8.)
Aztán az Apokalipszis most mintjára feltűnnek a naplementében közelítő TIE-vadászok, és elszabadul a pokol.
Tovább tombol a YA-őrület: újabb fiatal felnőtteknek szóló sikerkönyv debütál a mozivásznon. Ezúttal Rick Yancey trilógiájáról van szó, annak is első kötetéről, Az ötödik hullámról. A regény 2013-ban jelent meg, és pozitív kritikákat kapott: a New York Times egyenesen az év legjobb Young Adult regényei közé sorolta. A folytatás Végtelen tenger címmel 2014-ben látott napvilágot, a harmadik kötet pedig a tervek szerint 2016 májusában érkezik. Ehhez képest az első részt már január 15-én megnézhetjük a moziban.
A történet szerint igen alapos földönkívüliek csapnak le a bolygónkra, akik hidegvérrel és módszeresen akarnak minket tönkretenni. Az első hullámban az áramszolgáltatást csinálják ki, a másodikban katasztrófákat okozva pusztítanak el egész városokat, majd egy járványt küldenek ránk, és csak ezután, a negyedik hullámban következik az invázió. A küszöbön álló ötödik hullám pedig nem más, mint amikor az idegenek egyes emberek bőrébe bújnak, és ettől fogva nem lehet tudni, ki a barát és ki az ellenség.
A főszereplő, Chloë Grace Moretz ismerős lehet a Ha/Ver és a Leleményes Hugó című filmekből, Nick Robinson pedig a Jurassic Worldből. A fiatal, feltörekvő színészek mellett két ismerős arccal is találkozhatunk: az egyik Liv Schreiber (Mars – Az utolsó napok, X-Men kezdetek: Farkas), a másik pedig Ron Livingston (Defying gravity, Hivatali patkányok). A forgatókönyvírók között megtaláljuk Akiva Goldsmant (Legenda vagyok, Én a robot, A lázadó, A rejtély) és Jeff Pinknert (Alias, Lost, A rejtély, A csodálatos Pókember 2.)
Itt Az ébredő Erő harmadik és egyben utolsó, kétperces trailere.
Ahogy az várható volt, J. J. Abrams továbbra is húzza a rajongókat azzal, hogy most sem derül ki pontosan, mi a sztori. De mivel Luke Skywalker a plakátról és az előzetesből is hiányzik, nagyon is elképzelhető, hogy őt kell majd felkutatni. Finn kiugrott rohamosztagosnak tűnik, Kylo Ren pedig az általa nagyra becsült Darth Vader birodalmát szeretné feltámasztani. A fiatalok számára pedig minden sztori, amit mi már ismerünk, a múlt ködébe vesző legenda csupán, ami talán meg sem történt.
Az biztos, hogy intenzív élményre számíthatunk. Decemberben meglátjuk!
