Címke: sorozat

  • Happy! kritika: Egy képtelenül bizarr karácsonyi sorozat

    A Syfy tévécsatorna mostanában kevés igazán jó, a múltjához méltó sorozatot gyárt, azonban a december 6-án debütált Happy! eddigi három része felér a várakozásokhoz. A produkció az Image Comics 2012-es képregényén alapszik és talán az egyik legbizarrabb karácsonyi, nyomozós széria jelenleg a palettán. A történet szerint egy Mikulásnak öltözött pszichopata elrabol egy Hailey nevű kislányt, akinek a képzeletbeli barátja, egy apró kékszínű unikornis rögtön el is szelel segítségért. A megmentő szerepére egyedül Nick, a részeges ex-zsaru tűnik alkalmasnak, aki rögtön a pilotban feldobja a bakancsot, de azért a barátkozás kettejük között elkezdődik.

    De hogy jön össze egy aranyos, animált lény és egy kiégett bérgyilkos? Hasonló párosítást, amikor a valóság és a mese találkozott, a Space Jamben láthattunk, amikor Michael Jordan és Tapsi Hapsi fogott össze a gonosz űrlények ellen. A Happy! viszont korántsem gyerekmese, itt folyik a vér, nagyon bizarr karakterek között dúlnak verbális és fizikai párbajok, szóval egyetlen olyan olvasónak se ajánljuk a szériát, aki nem töltötte még be a 18-at.

    A felnőtteknek azonban simán, főleg azoknak, akik megunták már, hogy a tévében a Jégvarázs meg a Reszkessetek, betörők! jelenti a kínálatot karácsonykor. Igaz, hogy kell egy adag pesszimizmus és cinikus látásvilág a nézők részéről, egyébként a Happy! akár depresszív hangulatot is áraszthat magának. De aki ezt nem bírja, az várja meg a Doctor Who karácsonyi részét, ami 25-én kerül adásba. A többiek, akik vevők az efféle brutális újdonságokra, mint a Happy! viszont garantáltan iszonyú jól fognak szórakozni.

    Nem elég, hogy a sorozat képi megvalósítása nagyon ötletes és az igazi, valamint a képzeletbeli világ összefonódása is poénos, a történet is nézeti magát. A Happy!-ben nem találunk egy normális karaktert se, mindenkinek van stiklije, így pozitív megmentőkről nem beszélhetünk. A főszereplőt alakító Christopher Meloni zseniálisan hozza a megfáradt ex-zsarut, aki az elején ráadásul picit se akar résztvenni Happy mentőhadjáratában.

    Nagyon pozitív fejlemény egyébként, hogy egy olyan széria, mint a Happy! képernyőre kerülhetett, ugyanis manapság, amikor szinte fulladozunk a Marvel és a DC szuperhősös adaptációiban – a tévében is -, kell az újdonság az embereknek. A Happy! leszállítja ezt, szinte bűn kihagyni, habár erős gyomor szükséges hozzá. Na meg egy jó adag humorérzék. A 24-ei karácsonyfaállítás és szaloncukorevés mellé ezt ajánljuk néznivalónak!

    Értékelés: 7.5/10

  • Sir Ian McKellen A Gyűrűk Ura tévésorozatban is eljátszaná Gandalfot

    A 2017-es év egyik fontos bejelentése tévés fronton az volt, hogy az Amazon rendkívül drága sorozatot készít A Gyűrűk Ura alapján, ráadásul az online videotékánál több évados berendelésről döntöttek. Sok rajongó kétkedve fogadta a dolgot, idővel kiderül majd, hogy a Trónok harca új kihívóra lel-e, azonban egy biztos, A Gyűrűk Ura (és A Hobbit) filmek egyik fontos szereplője, a Gandalfot alakító Sir Ian McKellen szívesen szerepelne a kis képernyős előzményben.

    A BBC Radio 2 adásában Graham Norton arról kérdezte a sztárt, hogy mit szólna ahhoz, ha egy másik színész játszaná a varázslót a sorozatban.

    Hogy más játssza Gandalfot? Egyelőre engem nem kerestek meg a dologgal kapcsolatban, de A Gyűrűk Ura karaktere több mint 7000 éves, így nem hinném, hogy túl idős lennék hozzá, hogy visszatérjek Középföldére.

  • Harmadszorra rebootolják az Alkonyzónát

    A CBS All Accessnek köszönhetően már visszatért egy legendás sci-fi cím, hiszen a streaming szolgáltatáson folytatódott a Star Trek franchise, a Discovery című sorozattal. Most egy újabb klasszikust élesztenek fel, hiszen sorozatnak rendelték be az Alkonyzóna rebootját.

    Az Alkonyzónát eredetileg Rob Serling készítette, ő volt az író, a rendező és a főszereplő is egy személyben. A produkció 1959-től 1964-ig futott, az első 156 rész alatt pedig a horror, a sci-fi és a fantasy keveredett a sorozatban, rendkívül egyedi módon. Az Alkonyzóna volt az egyik első olyan széria, mely az amerikaiakkal széles körben megismertette az SF-et. 1985-ben a sorozat első rebootja már csak 65 részt ért meg, a 2002-es második felélesztés pedig 43-at.

    A rebootok egyike se tudott olyan kritikai sikereket elérni, mint az eredeti Alkonyzóna, ráadásul a közönség se szerette már az új szériákat. A most bejelentett, új Alkonyzóna executive producerei Jordan Peele, Simon Kinberg és Marco Ramirez lesznek.

    Idén már többször úgy érezhettük, hogy a mai világ olyan, mintha Alkonyzónában élnénk. Úgy érzem, most van a legalkalmasabb a pillanat, hogy a modern kor tévénézőinek is bemutassuk ezt a klasszikust – nyilatkozta Peele.

  • Megjött az Altered Carbon első rendes trailere

    A Netflix nagyköltségvetésű cyberpunk sorozatot készít, mely 2018-ban mutatkozik be az online videotéka kínálatában. Ez lesz az egyik legnagyobb költségvetésű széria a cég jóvoltából, és az első képsorok alapján biztató is az összkép. A történet szerint 500 év múlva, a jövőben járunk, ahol az emberiség felfedezte, hogyan lehet a tudatot digitálisan lementeni, így az örök élet a gazdagok számára mondhatni játszi könnyedségűvé válik. Az Altered Carbon 10 részes lesz, a főszerepben Joel Kinnamannel (The Killing, Robotzsaru, Suicide Squad), aki egy bizonyos Takeshi Kovacsot alakít.

    Az Altered Carbon hősének egy bizarr rejtélyt kell majd megoldania, egy milliárdos halála ugyanis mindenkit elgondolkoztat arról, hogy a halál még ebben a tökéletesnek tűnő korban is képes megrémiszteni az embert.

    Premier: február 2-án, a Netflixen.

  • Dark pilot: Rémisztő misztikus sorozat a németektől

    A németek válasza a Stranger Thingsre? Nagyjából így lehetne összefoglalni a Dark című új Netflix sorozat lényegét, azonban a két produkció teljesen más irányvonalon halad. A Dark esetében már a pilotban elkezdik feszegetni azt, amit az Érkezés című nagyszerű sci-fiben is jól kihasználtak, a tézis lényege, hogy az idő nem lineáris, hanem körkörös. Persze, emlegetnek szörnyeket, a Winden nevű kisváros mellett egy fenyegető atomerőmű is magaslik, de a lényeg az az átható, horrorisztikus hangulat, ami az új szériából áramlik. Ritkán látni ilyet.

    The distinction between the pastpresent and future is only a stubbornly persistent illusion – Albert Einstein

    A történet szerint egy Erik nevű 15 éves tini eltűnik a német kisvárosból, ahol soha semmi érdekes nem történik. A bökkenő azonban az, hogy 33 évvel ezelőtt is bekövetkezett hasonló, ráadásul baljós történések kezdik színesíteni a lakók életét. Egy férfi rögtön a kezdésben felakasztja magát és levelet hagy, hogy az általa meghagyott novemberi dátum előtt senki ne merészelje kibontani ezt. Két család élete közös keresztmetszetre talál, amikor egy-egy tagjuk összegabalyodik és megcsalják házastársukat egymással. Egy csapatnyi tini elindul az erdőbe, hogy megtaláljanak egy jó adag ott hagyott füvet, hogy aztán az ott tátongó barlang szájában valami természetfelettivel találkozzanak.

    A Dark sztorija rendkívül összetett és nagyon sok karaktert mozgat, talán ennyiből is látszik. Sokszor nehéz beazonosítani a szereplőket és egyelőre azt is nehéz megmondani, hogy kik lesznek a fő karakterek. Talán a tinik a legszimpatikusabbak az eddig látottak alapján, akik igyekeznek nyitott szemmel járni, így az évad hátralévő részében nekik lesz a legnagyobb esélyük kibogozni a Dark rejtélyeit. Már ha életben maradnak addig.

    https://youtu.be/zy0b9e40tK8

    Az új Netflix sorozat rendkívül erős, depresszív hangulatot áraszt egyébként magából, ezt a sötét fényképezés, a hátborzongató betétdalok és úgy önmagában egyfajta erős „skandináv” stílus is megtoldja. Vélhetően később se lesz könnyebb megérteni a látottakat, ugyanis már a pilot epizódban erősen utalnak az időparadoxonokra, az időutazásra, na meg arra, hogy a jövő is hatással van a jelenre (körkörösség, ugye). A Dark még azoknak is ajánlható, akiket a Twin Peaks nem rántott be, ugyanis ebben a sorozatban van egy kis Stranger Things feeling is, habár látszik, hogy az alkotók semmit és senkit nem akarnak utánozni. A Dark abszolút egyedi néznivaló, ráadásul félelmetes is.

    A német sorozatgyártásra egyébként egyre inkább érdemes odafigyelni, már rég nem a Cobra 11-ről szól náluk a tévézés, a Babylon Berlin a történelmi produkciók rajongóinak hozott egy Boardwalk Empire pótlékot, most pedig az SFF rajongók találhatják meg a számításukat a Darknak köszönhetően.

    Értékelés: 9/10

  • Az Syfy George Martin kisregényt visz képernyőre

    George Martin végérvényesen beírta magát a fantasy irodalom történetébe a Trónok harcával, az itthoni közönség pedig horror íróként (Lázálom, a legutóbb megjelent Álomdalok) és szerkesztőként (Zsiványok, Wild Cards) is megismerhette. Azonban sci-fi rajongó énünk mindig is hiányolta az amerikai szerző SF írásait itthonról (meg kell jegyezni, azért javul a helyzet), de igazából Hollywood és más filmes szakmabeliek tervei közül is. Úgy tűnik, az Syfy betölti ezt az űrt, ugyanis sorozatot terveznek George Martin egyik sci-fi kisregényéből, a Éjvándorokból.

    A történet az Armageddon estéjén veszi kezdetét. Kilenc ember menekülni szeretne, egyetlen esélyük az Éjvándornak nevezett űrhajó. A jármű teljesen, már-már gyanúsan tökéletesen felszerelt, egy MI irányítja, az ezt felügyelő kapitányt sosem látják. Az Éjvándor útja során az utazók egy veszélyes valamivel találják szembe magukat, ami képes bárhová beférkőzni, és bárhonnan lecsapni rájuk.

    Az Éjvándorok 1980-ban jelent meg először az Analog Science Fiction and Factben, akkor még 23 ezer karakter hosszúságú kisregényként. 1981-ben a szerkesztő, James Frenkel kérésére Martin kibővítette a történetet, amit a Dell kiadó adott ki Vernor Vinge True Name című művével együtt. Az új változatban több karaktert ismerünk meg, a fontosabb szereplők pedig részletesebb bemutatást és mélyebb karakterizálást kaptak.

    Ugyanebben az évben az Éjvándorok Locus-díjat nyert a legjobb kisregény kategóriában, az Analog olvasói szintén a legjobbnak szavazták  meg, emellett a művet Hugo-ra is jelölték. Az angolszász elismerések mellett Martin írása 1983-ban a japán Seiun-díjat is elnyerte a legjobb külföldi novella kategóriában.

    1985-brn egy azonos című válogatásba is bekerült az Éjvándorok. Magyarul először a Galaktika 288 XL számában találkozhattak a hazai olvasók a kisregénnyel több más Martin írás mellett. Érdemes megemlíteni, hogy a szerző a későbbiekben is kalandozott ebben az univerzumban. Ezek közül magyarul a Homokkirály (Galaktika 127, Álomdalok), „Embert sose ölj, ne feledd” (Galaktika 288 XL, Álomdalok), „Ködöt visz a reggel”, Dal Lyáért, „A kereszt és a sárkány útja” (Álomdalok), a még nem publikált művekből pedig említésre méltóak a Tuf Voyagingban olvashatóak  és a Dying of the Light.

    Összefoglalva bőven van rendelkezésre álló alapanyag egy ütős sci-fi-horror sorozathoz. Némi inspirációnak vagy okulásnak ott van az Éjvándorok 1987-es adaptációja (trailer lent). Itthon a Gyilkos űrhajó címen futott.

    Ebben a verzióban egy csapat tudós utazik a hajón, akik aztán hosszú utazás során összetalálkoznak a veszélyes idegennel. A film forgatókönyvét Robert Jaffe (A komputer gyermeke, Motel Hell) írta, akit anno George Martin kicsit bírált, mivel a kisregény első verziója alapján írta a szkriptet, és ezáltal teljesen más történet kelt életre a vásznon. Az Sfyfy terveit olvasva úgy néz ki, a sorozat sem a bővített változat történetét fogja követni, hanem a filmét. Robert Jaffe, Daniel Cerone (Black List, A mentalista, Constantine) mellett producerként ügyeli az új adaptációt, a forgatókönyvet ezúttal viszont Jeff Buhler (Éjféli etetés) írja. Maga George Martin nem vesz részt a sorozat munkálataiban, mivel az HBO-s szerződése köti őt, ennek ellenére sok sikert kíván a készítőknek, és reméli, a lehető legjobb adaptáció fog születni a – szerinte – egyik legjobb sci-fi írásából.

    Szorítsatok, hogy olyan jól nézzen ki, mint a Térség – írja blogján Martin.

  • A Netflix cyberpunk sorozatot készít Takeshi Kovacsból

    A Ghost in The Shell és a Szárnyas fejvadász 2049 filmek és az Amazon Snow Crash sorozatterve után a Netflix is előrokkol saját cyberpunk sorozatával: Richard Morgan Takhesi Kovacs könyvsorozatát tervezik adaptálni. A várható premier 2018.

    A magyarul is olvasható trilógia a 25. században játszódik. Ekkora az emberek tudata egy koponyalapú tokban tárolódik digitális formában. Ezzel a technikával a személyiség, az emlékek, a gondolatok, azaz minden, ami az emberi agyban található átmenthető egy másik testbe, ha esetleg az – úgymond – eredeti megsemmisülne. A halál azonban ezzel nem szűnt meg: ha sérül a tudatot hordozó tok, akkor következik be a Valós halál. Természetesen a jövőben is a halálal szemben a leghatékonyabban a gazdagok tudják felvenni a versenyt, hisz nekik van meg ehhez az anyagi hátterük. Emiatt is tűnik különösnek a befolyásos Laurens Bancroft öngyilkossága: miért lőné főbe magát? Az ügyet egy elit katonai alakult volt tagja, Takeshi Kovacs deríti fel egy új test mögé bújva. A nyomozás egy általa eddig elképzelhetetlennek tartott események közepébe viszi.

    A streamszolgáltató szerint a sorozat várható premiere 2018, a főszerepben pedig Joel Kinnaman (The Killing, A tetovált lány, Kártyavár), James Purefoy (Róma, Frankenstein, Resident Evil) és Martha Higareda (Steven Universe, Hawaii Five-0). A sorozatért Laeta Kalogridis (Viharsziget) felelős. Az előzetes hírek szerint a Valós halál lehet a Netflix eddigi legköltségesebb produkciója (Kalogridis szerint epizódonként 6-7 millió dollárt is költhetnek). Az első képek alapján azt mondhatjuk, minőségi munkába forgatták a pénzt. Nagyon várós.

    A lenti képeket nagyobb felbontásban a Redditen találjátok meg.

  • Jött egy hosszabb előzetes a Black Mirror 4. évadához

    Egyelőre nem tudni, hogy mikor folytatódik napjaink egyik legjobb sci-fi sorozata a Netflixen, azonban most érkezett egy techno-horror hangulatot sugárzó előzetes, amely után máris néznénk a Black Mirror új szezonját. A trailer az Arkangel című epizódhoz jött, melyet Jodie Foster rendezett, és egy olyan anyáról szól, aki a technológia segítségével próbálja kordában tartani kissé szeleburdi lányát. Ez csak jól sülhet el, nem? A Black Mirror előző etapjaiban tapasztaltak alapján nagy galiba lesz még ebből, felesleges azonban találgatni, hiszen az írók többnyire minden részben meg tudják lepni a közönséget. Ezért is szeretjük annyira ezt a szériát.

    Alább mutatunk az Arkangelhöz egy posztert is, hangulatos lett az is.

  • Minden korosztály megtalálta a magának való szórakozást az őszi PlayIT-en

    Idén második alkalommal került megrendezésre a budapesti PlayIT Show. Ezúttal is rengeteg érdekességet állítottak ki a képernyőkre a szervezők, de nem csak a gamereknek volt vonzó ez az esemény, hiszen a Trónok Harca két sztárja, Kristian Nairn (Hodor) és a Meera Reedet játszó Ellie Kendrick is tiszteletét tette a Hungexpón.

    Szirmai Gergő, a Hollywood Hírügynökség videósa nyilvános kérdezz-felelek kíséretében mutatta be egy kicsit a közönségnek a sztárokat. Itt érdekes kulisszatitkokról hallhattunk, például arról, hogy Kristian Nairn a Trónok harca forgatásáról eltulajdonított egy apró relikviát. A 41 éves színész-DJ-től továbbá megtudhattuk, hogy nagyon szereti a World of Warcraftot, és ha van lehetősége játszani, mindig a Warcraftnak szenteli az idejét. A szerencsésebbek pedig közelről is megcsodálhatták a Nairn karján lévő WoW-os tetoválást, melyen Sylvanas látható.

    Ellie Kendrick ezzel szemben nem foglalkozik túl sokat videojátékokkal, csak régen egy pár stratégiai játékkal játszott, és a Simsszel. A 27 éves színésznő bővebben is nyilatkozott Meera karakteréről, akiről elmondta, igazi büszkeség volt egy harcos amazon bőrébe bújni, főleg egy olyan sorozatban, mely teli van kemény női szereplőkkel.

    Az őszi PlayIT-en természetesen rengeteg játék volt kiállítva, játszhattunk, az Injustice 2-vel, a Splatoonnal, a Crew 2-vel, az új Assasin’s Creeddel, a hírhedt Star Wars Battlefront 2-vel, és megannyi VR játékkal. Ráadásul premier előtt kipróbálhattuk a Far Cry 5-öt. A PlayIT PLUS elkülönített zónájában játszhattuk a South Park: The Fractured But Whole-t, és még egy igazi tuningautó hátuljából is kipróbálhattunk egy autós szimulátort.

    A játékok és a sztárvendégek mellett kivonultak sci-fivel és játékokkal foglalkozó újságok is, így a Galaktika standjával is találkozhattál az eseményen. A katonaság is ott volt az eseményen, az ő jóvoltukból számos fegyvert lehetett kézben tartani – melyekkel lövöldözős játékokban találkozhatunk -, például AK47-est,  M1 Garandot, shotgunt, vagy akár mesterlövészt is vizsgálgathattunk közelebbről.

    A Chio Mozdulj Gamer jóvoltából lehetett gördeszkázni, falat mászni, segwayezni, íjászkodni, és még lézertagre is lehetőségünk volt, így azok is kiélhették magukat a PlayIT-en, akik néhány aktív mozgással eltöltött percre vágytak.

    Ha már kiszáradtak a szemeink a képernyőbámulástól, és leizzadtunk a sporttól, részt vehettünk a megannyi előadások egyikén, ahol híres hazai gamerekkel találkozhattunk, de kipróbálhattuk magunkat a távirányítós autózásban is.

    Összességében mi nagyon jól éreztük magunkat az eseményen, és így, hogy a Trónok harca két hírességét is egy légtérbe hozták a magyar közönséggel, valóban feledhetetlenné tették nekünk a PlayIT-et.

  • Future Man pilot: A legnagyobb klasszikusokra épít az új időutazós sorozat

    Nagy múltú klasszikusoktól kölcsönözni nem szégyen, ugye? A Future Man című sci-fi vígjátéksorozat első évada a Hulun vált elérhetővé november 14-én, mi pedig meg is néztük az első részét. Spoilerek nélkül elárulhatjuk, hogy Seth Rogen és Evan Goldberg sorozata igencsak jól sikerült! A produkció története erősen támaszkodik Az utolsó csillagharcos című filmre, tekintve, hogy a főszereplő itt is kiakaszt egy videojátékot, aminek a vége egy futurisztikus utazás lesz. Ezen kívül komoly kikacsintásokat kap a Vissza jövőbe, a Terminátor franchise és a Ponyvaregény is, így a nosztalgiára vágyó tévénézők biztos megtalálják a számításukat ezzel a produkcióval.

    A Future Man úgy nyúl le elemeket több klasszikus filmből, hogy ennek ellenére is vicces és szórakoztató tud lenni. A főszerepben azt a Josh Hutchersont láthatjuk, akit az Éhezők viadala nézői az elmúlt években eléggé megszerettek, a színész jól is hozza a pilotban a kissé esetlen, lúzer srác karakterét. A történet Josh Futtermanről szól, aki egy kutatólaborban dolgozik takarítóként, amikor pedig van egy szabad perce is, egy olyan videojátékot tol, amelyet még senki nem tudott kiakasztani. Egy nap azonban rámosolyog a szerencse a fiatal gamerre, befejezi a játékot. A szobájában pedig ott terem két általa jól ismert harcos, akik világmegmentő kalandra hívják.

    future-man-pilot2

    Az első epizódban a főszereplők 1969-be repülnek vissza, hogy megakadályozzák azt a kissé bizarr eseményt, amely elindítja a lejtőn az emberiséget. A Josh mellé társuló jövőbeli harcosok egyébként nagyon élnek az első epizódban, a Wolfot játszó Derek Wilson részéről elég, hogy kemény, Eliza Coupe (Tiger) viszont lopja a show-t. A színésznőnek jól mennek a szitkomok, hiszen olyan szériákban láthattuk már, mint a Jóbarátok-pótlék Happy Endings, és a Future Man esetében is megy a színésznőhöz ez a kissé komolyodó figura, amiben már sokat láttuk.

    Nagy kérdés, hogy az évad hátralévő részében mennyire fognak vissza-visszanyúlni a filmes elődökhöz az időutazós sorozat készítői, bár meg kell hagyni, hogy a pilot 30 perces játékideje alatt nagyon működtek a kikacsintások, főleg a Vissza a jövőbe kapcsán húztak váratlant az alkotók.

    future-man-pilot3

    Mostanában az időutazós sorozatok kezdenek beszürkülni, hiszen a Doctor Who is nagyon érdektelen lett, valamint a Timeless és a Frequency című szériák se tudtak maradandót alkotni. A Future Man úgy hoz élvezhető tartalmat a sci-fi palettára, hogy a kezdésben túl nagy kockázatot nem vállal, ennek ellenére nagyon működik az egész. Kijelenthető, hogy még a látvány is hozzátesz pár vicces momentumot a sorozathoz, a helyenként eltúlzott, retro szűrők ugyanis jól áthozzák a különböző korok vizualitását.

    A Future Man első része nem okoz csalódást, mindenképp kötelező néznivaló, még úgy is, hogy a pilot első pár perce döcög és kis türelemre van szükség ahhoz, hogy a történet igazán kibontakozzon. Az időutazós filmek ‘hardcore’ rajongóinak és kazuár nézőknek is ajánlott a Hulu újdonsága, a legfontosabb tanulság pedig, hogy még a bugyuta humoráról ismert Seth Rogen is képes vállalható tartalmat letenni az asztalra, ha hagyják kibontakozni.

    Értékelés: 8/10