My Blog

Címke: sci-fi

  • Miért tartott 8 évig a Ready Player One elkészítése?

    Könyvet a mozivászonra adaptálni sose könnyű feladat, és ez a Ready Player One esetében se volt másként. Ernie Cline regényének megfilmesítési jogait Dan Farah filmproducer még 2010-ben szerezte meg, egy évvel a regény kiadása előtt. A jogok már ekkor ott voltak a Warner Brosnál, a stúdiónál azonban gyorsan rájöttek, hogy nehezebb feladatuk lesz a feldolgozással, mint elsőre gondolták. A könyv rendkívül sokrétű lett, több virtuális világot is bemutatott, ezt egy kétórás videojáték-szerű, de filmként is működő kalanddá lerövidíteni nehéz feladat volt a készítők számára. Eredetileg Cline-t bízták meg a forgatókönyv megírásával, ő azonban nagyon komolyan tartotta magát a könyvbeli sztorihoz, ez pedig a Warnernek és a producereknek se tetszett.

    Aztán a csapathoz csatlakozott Zak Penn is 2014-ben, aki sokat pofozott a szkripten. Ezen a ponton már Cline is belátta, hogy változtatniuk kell a könyvhöz képest, ugyanazok a challenge-ek ugyanis a vásznon nem működtek volna annyira. A filmben a főhős, Wade számára az első verseny már nyitott volt, a regényben viszont a srác saját maga küzdötte végig az előtte álló kihívásokat, az első lépéstől kezdve. Hogy miért volt ez fontos? Azért, mert a forgatókönyvet sokkal dinamikusabbá és az elejétől mozgékonyabbá tette a filmben látott átírás.

    Mindezek után még Steven Spielberget is sikerült megnyerni a Ready Player One mellé, 2015-ben írt alá a filmes mester, aki a rendezői feladatokat vállalta el. Természetesen Spielbergnek is megvoltak a maga ötletei a szkripttel kapcsolatban, érdekes módon ő viszont néhány olyan dolgot is belerakott a könyvből, amelyeket az eredeti készítőgárda szíve szerint kihúzott volna. Egészen pontosan arról a bizonyos zéró-gravitációs táncklubról volt szó, amelyre mindenki emlékezhet, aki megnézte a Ready Player One-t. Spielberg szerint csak azért, mert drága volt a jelenet megvalósítása, nem volt szabad kihúzni a filmből.

    Spielbergnek köszönhetjük a film főgonoszát, illetve azt is, hogy az OASIS és a való világ közötti váltások ilyen dinamikusan működtek. A Ready Player One megfilmesítése azért volt még monumentális feladat, mert rengeteg popkulturális referenciát tartalmaz a mű. King Kongtól kezdve a Vissza a jövőbe DeLoreanján keresztül olyan ismert figurákat láthattunk, mint Batman és Batgirl, Tracert az Overwatch-ból, az Iron Giantet, a Tini Nindzsa Teknőcöket, Chuckyt, a Mechagodzillát, de a filmben a Ragyogás is komoly szerepet kapott. A sor folytatódik, a Warner Bros pedig azért volt nehéz helyzetben, mert egyes karakterek megmutatásának jogairól sokat kellett tárgyalni. Volt olyan franchise, amelynek jogtulajdonosával nem is sikerült megegyezni, a Star Wars esetében ugyanis egyedül a padawan szó hangzott el egyszer, de fénykardok vagy TIE Fighterek nem voltak a Ready Player One-ban.

    Természetesen az egyezkedésekben Spielberg neve és kapcsolatai is sokat segítettek. A készítők saját bevallása szerint igyekeztek a könyv szívét-lelkét átültetni a Ready Player One adaptációba, ráadásul úgy, hogy filmként is élvezhető legyen a történet. Mindenki megnézheti magának, hogy mennyire sikerült jól ez a geekeknek szóló vizuális orgia, hiszen a Ready Player One jelenleg is megy a mozikban.

  • Új, nyílt világú Star Wars játék érkezhet az EA-tól

    Az EA még nem jelentette be az új játék érkezését, de a cég közelmúltban meghirdetett álláshirdetései arra engednek következtetni, hogy egy új, nyílt világú játékkal fog előrukkolni az Electronic Arts.

    Ugyan eredetileg az EA nem így akarta bejelenteni a készülő játékukat, de már késő bánat, ugyanis a hirdetésük szövegében tisztán az állt, hogy AAA-s nyílt világú játékhoz keresnek szakembert. A hibájukat belátva később törölték a nyílt világ szót a hirdetésükből, az internet azonban nem az a hely, ahol könnyen elfelejtenék az efféle bakikat.

    Valószínű, hogy nem egy teljesen új játékról lesz szó, mivel az EA érdekeltségű Visceral Games is dolgozott egy Star Wars játékon, az viszont lineáris játékmenettel rendelkezett volna, a koncepció mögé pedig nem kívánt beállni az Electronic Arts, így feloszlatták a csapatot. A legtöbb spekuláció szerint a Visceral játékát fogják átalakítani, hogy nyílt világú legyen. Más találgatások még azt is feltételezték, hogy egy MMO, azaz masszív multiplayer játék lesz az új Star Wars játék, viszont ez is valószínűtlen, amíg a Star Wars: The Old Republic nem állt le.

    Vajon egy túlélő játékról, vagy egy The Witcher típusú nagyszabású kalandjátékról lesz szó? A fejleményekről itt a Galaktikán olvashatsz majd, ha kiderül.

  • Surviving Mars – Kolonizáld a vörös bolygót, ha tudod!

    A Mars benépesítése ma már nem tűnik sci-fi-nek. Olyannyira nem, hogy lassan már minden neves konferencián felmerül egy-egy, a témával kapcsolatos kérdés, és bizony ezekre az űri ábrándokra építve készítették el a Surviving Mars című szimulátort, amiben választ kaphatunk a marsi élettel felmerült kérdéseinkre.

    A Surviving Mars lényegében egy stratégiai játék, amiben a Mars új, hódító telepesei, az emberek segítségére kell sietnünk, hogy a rendelkezésre álló erőforrásokból létrehozhassunk egy élhető kolóniát.

    A játék a mikro menedzselésen alapszik, egy kolónia sok apró egységből áll, amiket nekünk, a játékosoknak kell működésre bírnunk. Ez egyáltalán nem lesz könnyű, mert ami elromolhat, el is fog, és nem is csak egyszer. Tehát ha megveszed a játékot, készülj fel rá, hogy sokszor kell majd újra és újra elvégezned ugyanazt a feladatot, csak hogy minden fogaskerék mozgásban maradjon.

    Sajnos erről a játékról egyelőre még nem lehet mindent eldöntő összegzést írni, mivel egyike a Steames korai kiadású játékoknak, tehát ha kipróbálod, rengeteg hibát fogsz találni benne. A felépített dómokat például nem lehet összekötni, hogy egy közös hálózatot hozzanak létre, így a kis marslakó embereink nem tudnak egy korábbi egyetemre elmenni magasabb képzettségért, és óriási technológiai lemaradásban lesznek a másik dómhoz képest

    Összességében a játékot azoknak ajánlanám, akik már kiégtek a multiplayer verseny játékokból, és szeretnének egy kicsit hátradőlni relaxálni, és nézni, ahogy az emberkék csinálják a dolgukat, mint egy személyes virtuális hangyavárban.

    Kedvcsinálónak pedig íme egy trailer a játékról.

  • Rendes előzetest kapott a Hipervándor folytatása

    Doug Limantól, az eredeti 2008-as Hipervándor készítőjétől érkezik a sci-fi film spinoffja, mely Impulse címre hallgat majd és a Youtube Reden debütál websorozat formájában. Az első képsorok alapján valóban komolyan vehető folytatásról lesz szó, az első évad 10 részes lesz, a játékidő pedig epizódonként 1-1 órára fog rúgni. Az eredeti történetben Hayden Christensen játszott egy teleportálásra képes fiatalt, itt pedig egy 16 éves lány karakter lesz a középpontban, akit Maddie Hasson alakít.

    Egy csomó sci-fi alkotás azért tud érdekes és új lenni a nézők számára, mert a főhős képtelen irányítani a különleges képességét, amellyel megáldotta vagy megverte a sors. Az Impulse esetében is erről lesz szó, több szinten is az útkeresés áll majd a produkció középpontjában.

    Az Impulse egyébként regényadaptáció lesz, Steven Gould azonos címen írt könyvét dolgozza fel a sorozat. A hivatalos premier a Youtube Reden várható, valamikor 2018 nyarán.

  • Itt az első kedvcsináló az Éjvándorokhoz

    Megérkezett az Nightflyers első videós anyaga, ami az Syfy új sci-fi sorozatához hivatott egy kis kedvet csinálni. A sorozat alapját George R. R. Martin Éjvándorok című kisregénye adja.

    A történet az Armageddon estéjén veszi kezdetét. Kilenc ember menekülni szeretne, egyetlen esélyük az Éjvándornak nevezett űrhajó. A jármű teljesen, már-már gyanúsan tökéletesen felszerelt, egy MI irányítja, az ezt felügyelő kapitányt sosem látják. Az Éjvándor útja során az utazók egy veszélyes valamivel találják szembe magukat, ami képes bárhová beférkőzni, és bárhonnan lecsapni rájuk.

    Az Éjvándorok 1980-ban jelent meg először, majd 1981-ben egy kisebb ráncfelvarrást követően publikálták jelenlegi változatát. A következő évben jelölték Hugo -és Locus-díjra (utóbbit megnyerte), továbbá Japánban is kisebb sikert aratott. 1987-ben filmfeldolgozás is készült a kisregényből, itthon ez Gyilkos űrhajó címen futott.

    Az új adaptáció 2018 őszén jön.

    A videó alapján mit gondoltok róla? Hű lesz a sorozat George Martin stílusához?

  • Annihilation kritika: Már most megkaptuk 2018 legjobb sci-fijét?

    Már tavaly szeptemberben komoly vihart kavart az Annihilation, amikor kiderült, hogy Alex Garland (Ex Machina) filmet készít a Déli Végek című regénytrilógia első részéből, az Expedícióból. Sokan azt várták a filmtől, hogy a következő Érkezést kapjuk meg, mély filozófiával és lassú történetmeséléssel, egy hardcore sci-fi körítésében. Ezek a nézők nem is tévedtek nagyot, ugyanis 2018 eddigi legjobb filmje minden kétséget kizárólag az Annihilation, amely pár napja vált elérhetővé a Netflixen. Kár, hogy nem mutatták be végül a magyar mozik Garland adaptációját, mert a film látványvilága követelte magának a nagyvásznat.

    A történet szerint a kormány felfedez egy furcsa természeti anomáliát a floridai vadon déli végén, amelyet gyorsan karantén alá is helyeznek. Ezek után válogatott csapatokat küldenek az X-Térségbe, hogy felfedezzék, mi folyik a különös búra alatt. Az expedíciók sok emberéletet követelnek, míg egy napon a projektbe a férje miatt belekeveredik Natalie Portman karaktere, Lena is. Öt nőt küldenek az Annihilation története szerint az ismeretlenbe, akik között van rohammentős (Gina Rodriguez), pszichológus (Jennifer Jason Leigh), fizikus (Tessa Thompson), geológus (Tuva Novotny), és persze a meggyötört arcú biológust játszó Natalie Portman.

    Az Annihilation abból a szempontból nagyon különleges, hogy a vizualitás és a történetmesélés is arra megy rá, hogy a nézőt meggyötörje. Nagyon komoly témákat feszeget Garland laza irodalmi feldolgozása, mely sok ponton eltér a könyvtől, de pont a szabad értelmezés miatt lesz jó. A rák, az önpusztítás, a depresszió mind megjelennek motívumokként, melyek az X-Térségben végképp foglyul ejtik a főszereplőket. Egy mutáns medvével való találkozás biztos, hogy a legtöbb nézőnél ki fogja verni a biztosítékot, ugyanis ez a jelenet és a finálé képesek arra, hogy megragadják az ember fantáziáját és még napok múlva is a filmről gondolkodjunk.

    Alex Garland új alkotása ugyanis képes erre, nem ereszt az Annihilation, a jól kivitelezett, filozofikus felvetések miatt velünk marad. Az Érkezés sikere is azt mutatta, hogy az emberek vevők az agyalós sci-fi filmekre és az Annihilation is ezt a kategóriát erősíti. Ráadásul a főszereplők is jól kidolgozottak, lehet velük azonosulni, a csak nőket felvonultató fősodor miatt se érződik úgy, hogy túltolnák a készítők a feminizmust.

    Az  elzárt ökoszisztéma, az Annihilationben uralkodó elkorcsosult, de helyenként gyönyörű, díszdoboz-szerű világ jól jellemzi a mai embert és a társadalmat. Ezúttal Natalie Portman is képes felnőni a szerepéhez, neki is köszönhető, hogy az önpusztítás és a depresszió témái ennyire erősek az Annihilation 2 órás játékideje alatt. A szép látványvilág és az erős gondolatok mellett a film zenéi is hozzátesznek a hangulathoz, így simán ki lehet jelenteni, hogy összességében az Annihilation még katartikusabb végeredményt kínál a végső tanulságával, mint az Érkezés.

    Nagyon ritkán fordul elő, hogy egy film egyes elemei ennyire összeállnak és segítik a helyenként abszurd és megbotránkoztató sztorit felépíteni. Az Annihilation esetében Alex Garlandnak ismét összejött a bravúr, ámbár érdemes vigyázni a filmmel, gyenge idegrendszerű nézőknek nem ajánljuk.

    Értékelés: 10/10

  • Megjelenhet a Half-Life és a Portal 3? – Érdekes hírek a Valve háza táján

    Gabe Newell, a Valve és a Steam alapítója legutóbbi nyilatkozata szerint a Valve a jövőben játékfejlesztésre sokkal több erőforrást fog fordítani, mint a közelmúltban.

    A Valve sokáig a legjobb játékfejlesztő cégek között volt nyilván tartva, olyan jól ismert játékokat készítettek, mint a Counter Strike széria, vagy pedig a Dota, viszont a Steam elindításakor rájöttek, hogy a játékfejlesztés nem hoz annyi pénzt a kasszára, mint a játékokkal való kereskedés, ezért előbb abba is hagyták. Emiatt többek között a Half-Life is egy hatalmas fordulattal ért véget, aminek a folytatását soha nem láthattuk.

    Viszont most mégis felszáríthatjuk a könnyeinket, mivel a Valve bejelentette, hogy érkezik egy új Dota témájú internetes kártyajáték, az Artifact. Ennek az új játéknak az apropóján szólalt meg egy interjúban a nagyhatalmú Gaben, akinek az elmondása szerint hamarosan még több Valve játékot láthatunk a közeljövőben.

    A hirtelen pálfordulás oka Gaben elmondása szerint pedig nem más, mint hogy a főnök irigy volt a Nintendo sikereire az elmúlt évben a játékpiacon, ezért (ugye már úgyis halálra kereste magát a Steammel) szeretne ismét visszatérni a játékpiacra.

    Az Artifact az első azok a játékok közül, amik érkezni fognak tőlünk, szóval ez lényegében egy jó hír. Hurrá! A Valve elkezd újra játékokat gyártani.

  • Lost in Space előzetes: Hajótörés az űrben

    Amerikában óriási kultusza lett az 1965-től 1968-ig futó, 83 epizódot megért Lost in Space című tévésorozatnak, melyben egy űrkolonizáló család játszotta a főszerepet, akik egy hajótörést követően elég ellenséges környezetben találták magukat. Aztán 1998-ban visszatértek Robinsonék, egy filmfeldolgozásban, ebben William Hurt, Matt LeBlanc és Gary Oldman is szerepeltek. Azóta is sokszor szó volt róla, hogy újabb tévésorozatot készítenének a ’65-ös Lost in Space alapján, most pedig a Netflix szinte úgy rántotta elő a rebootot a semmiből, mint ahogy az egyszeri bűvész szokott nyulat varázsolni a kalapjából.

    Az előzetes jól néz ki, az Altered Carbon és a Black Mirror óta nagyon bízunk a Netflix-féle sci-fi sorozatokban. A képsorokon van elég feszültség, dráma, valamint barátkozás egy elég komornak kinéző robottal. A főszerepeket a Fekete vitorlákból ismerős Toby Stephens, valamint a House of Cardsban és anno a Deadwoodban szereplő Molly Parker alakítják.

    A Lost in Space teljes első évada április 13-án kerül fel a Netflixre, ahol az előfizetők magyar felirattal nézhetik majd a produkciót.

  • Ünnepel a Blizzard, 20 éves a Starcraft

    Már 20 év telt el azóta, hogy először rákattanhattunk a Starcraftra, a világ legjelentősebb sci-fi valós idejű stratégiai játékára.

    A játék jelentősége vitathatatlan: a Starcraft miatt született meg az e-sport őrület Koreában, és követendő példát mutatott minden jövőbeli stratégiai játéknak.

    A Blizzard Starcraft témájú, játékbeli tárgyakkal kedveskedik a veterán játékosoknak. Többek között a Starcraft Remasteredhez adnak évfordulós UI-skint, a Diablo III-ban Starcraft témájú kisállatot, és az Overwatch-ban Sarah Kerrigan Ghost Skint ajándékoznak Widowmakerhez. Továbbá a Hearthstone-hoz egy különleges, Starcraft-os játékmód is érkezik, a Heroes of the Storm játékosai pedig exkluzív Starcraft avatár portrékat tudhatnak magukénak hamarosan.

    Mindezek tetejében, még egy nagyon nosztalgikus kis videót is kapunk március 31-én a kékektől, melyben játékosok fognak nyilatkozni arról, hogy miképp változtatta meg az életüket a Starcraft.

  • Úgy halt meg A galaxis őrzői egyik főszereplője, hogy észre se vettük

    A galaxis őrzői filmek rajongói számára az egyik legérdekesebb kérdés volt, hogy mégis mi történt Groottal az első rész végén? Reinkarnálódott és azért szerepelt már fiatalon a 2017-es folytatásban? Vagy szimpla regenerálódásról van szó és afféle főnixmadárként éledt újjá a Marvel egyik legfelkapottabb karaktere?

    James Gunn, A galaxis őrzői 1 és 2 rendezője most Twitteren válaszolt meg egy rajongói kérdést, a kreatív szakember megnyilvánulása pedig elég megdöbbentőre sikeredett.

    Az első Groot meghalt. Kicsi Groot a fia – írta Gunn.

    A kijelentés számos további kérdést is hozott magával, így a készítő például azt is leírta, hogy Kicsi Groot azért különbözik személyiségében teljesen A galaxis őrzőiben megismert Groottól, mert teljesen másik szereplő. Emellett nem is emlékszik az első részben történtekre, különben tudná, hogyan kell megnyomni egy gombot. Gunn szerint aki látta A galaxis őrzői 2-t, annak teljesen egyértelműnek kellene lennie a Groot és Kicsi Groot közötti kapcsolat, a rajongók visszajelzése alapján azonban mindenkit meglepett a rendező.

    Szó van egyébként arról is, hogy a harmadik részben a Star Wars kultikus színésze, a Luke Skywalkert játszó Mark Hamill is szerepelhet. A második felvonásban Kurt Russellnek köszönhettük az erős nosztalgia-faktort, érdekes lenne, ha egyik űroperából a másikba csöppenne Hamill.