El tudod képzelni, hogy egyes filmeket akár évtizedekkel korábban forgatnak le? Milyen lett volna a Terminátor, ha a hetvenes években készült volna? És ha az Eredetet a harmincas években vetítették volna a mozik? El tudod képzelni az Avatart William Shatnerrel , John Wayne-nel és Natalie Wooddal a főszerepben? Milyen lett volna, ha a Támad a Mars főszereplői Roger Moore, Robert Michum és Jane Mansfield lettek volna? És milyen lett volna a 2001 Űrodüsszeia Fritz Lang rendezte némafilmként?
Furcsa kérdések, de talán ez lett volna a helyzet, ha ezek a filmek évtizedekkel korábban készültek volna el. Néhány művész eljátszott a gondolattal, és elkészítette ezeknek a filmeknek a korszakra jellemző retró plakátjait.
Az X-Men filmek esetében ember legyen a talpán, aki fejben össze tudja rakni az eddigi eseményeket egy idővonalon. A FOX eléggé elbaltázta a mutánsos univerzum felépítését, habár azért akad egy-két filmjük, ami így is alapműnek számít. Az X-Men: Dark Phoenix jövő február 14-én érkezik a mozikba, a főszerepet a Trónok harcából ismert Sophie Turner játssza, aki az HBO sorozata után megmutathatja, hogy egy egész estés hollywoodi blockbusterben is megállja a helyét. Aggodalmakra azért van ok, hiszen a színésznő erősen mellékszereplő a Westerosban játszódó produkcióban, ráadásul a Dark Phoenix egy csomó utóforgatásra szorult nemrégiben.
A történet szerint 1992-ben járunk, az X-Men csapata pedig egyre veszélyesebb küldetéseket vállal el. Aztán amikor a mutánsok az űrbe mennek, Jane Grey triggert kap és elszabadul benne a Főnix. A legújabb X-Men filmben újfent James McAvoyt láthatjuk Charles Xavierként, de visszatér Magneto szerepében Michael Fassbender, és Jennifer Lawrence Mistique-je is. Csak tán nem lesz ez olyan rossz, mint az Apokalipszis, ugye?
Az X-Men jogai egyébként a kissé távolabbi jövőben átkerülnek majd a Marvel Filmes Univerzumához, a mutánsokat onnantól a Kevin Feige vezette csapat pesztrálja majd. Hogy vajon a FOX-féle szereplőgárdából és az eddig bemutatott történésekből mennyit tartanak meg, az már egy jó kérdés. Szomorú lesz, amikor Rozsomákot esetleg egy más színész fogja alakítani az MCU-ban a rettenetesen erős Logan után.
A Star Wars hamarosan beteszi a lábát az anime iparba is, hiszen érkezik a Resistance alcímmel rendelkező animációs sorozat, mely erősen emlékeztet a műfaj jellegzetes ismertetőjegyeire. A nézők nem ájultak el a produkció első trailerétől, nem úgy mint ettől a rajongói előzetestől, mely bemutatja, milyen lett volna az Egy új remény, ha anime formában készül el. A készítő Dmitry Grozov, az alkotását pedig az teszi különösen átélhetővé, hogy a képek alá japán szinkronnal vették fel a hangot.
Korábban volt szerencsénk Star Wars mangához is, az internet népe pedig egyből követelni kezdte, hogy készüljön egész estés feldolgozás, mely az előzetesben használt technikával él. Az biztos, hogy egyből a 70-es évek végén érzi az ember magát, ha megnézi ezeket a képsorokat. Érdemes rááldozni azt az alig 2 és fél percet.
A szombati napon Star Trek Conventiont tartottak Las Vegasban, melyen részt vett a 78 éves Patrick Stewart is. Az X-Men sztárja bejelentette, hogy visszatér egyik korábbi szerepéhez, így a CBS All Access új Star Trek sorozatában ismét eljátssza Jean-Luc Picard karakterét. A híresség elárulta, hogy mindig is büszke volt arra, hogy az egyik leghíresebb sci-fi franchise részese lehetett, ám amikor 2002-ben leforgatták a Star Trek: The Next Generation zárását, Stewart úgy érezte, nem érdeklődik többet a Star Trek iránt.
A Star Trek: Discovery tehát újabb vetélytársat kap, a CBS válasza lehet a Star Trek univerzum további bővítése a The Orville-re, ugyanis Seth MacFarlane sci-fije elég sok nézőt elszipolyozott magának. Nem rebootról van szó, a Picard széria rendes folytatás lesz, így Patrick Stewart főszereplőként tér vissza Alex Kurtzman sorozatában. Egyelőre pontos címe sincsen a produkciónak, amint kiderülnek az első részletek a sorozatról, beszámolunk róla.
Dmitry Grozov, más néven Ahriman egy független orosz grafikus, aki azzal szórakoztatja magát és közönségét, hogy klasszikus filmeket ültet át anime stílusba. Az alkotónak olyan filmek képes újraértelmezését köszönhetjük, mint a Szellemirtók, Az ötödik elem, a Judge Dredd, a Robotzsaru, vagy az Alien és még sokan mások. Alább mutatjuk a képeket a Kotaku gyűjtése alapján.
Az új Tomb Raider film kapcsán ismét felkapottá vált a misztikus, kalandornős franchise, így nem annyira meglepő, hogy a Realtech VR hozzálátott, hogy felújítsák az első Tomb Raider trilógiát. Az viszont annál inkább, ahogyan tették!
A régi Tomb Raider játékok óriási klasszikusok, melyek a 90-es évek rendelkezésére álló számítógépes perifériáit a maximumig kihasználták, miközben szórakoztató logikai kirakósokkal és számos vérszomjas ellenséggel rántották be a gamereket.
Ugyan a Tomb Raider forradalmi volt a maga korában, sajnos grafikailag nem öregedett szépen, és mivel ezek a játékok még egy olyan korból származnak, amiben Lara Croft textúrái, és a körülötte lévő óriási objektumok textúrái is ugyanakkora képfájlokból álltak, így a mai nagy felbontású monitorok felületein borzasztóan néznek ki.
A Tomb Raider grafikai ráncfelvarrásába ezért bele is vágott egy pár indie fejlesztő, a gond csak az volt, hogy nem szóltak a Tomb Raider játékok jelenlegi jogtulajdonosának, a Square Enix-nek, akik levetették a Tomb Raider HD-verziójáról készített videókat a YouTube-ról, és felszólították a moddereket, hogy hagyjanak fel ezzel a tevékenységükkel.
A Square Enix ezután egy közleményt adott ki, amiben letisztázták, hogy azért tettek jogi lépéseket, mert a fejlesztők nem tárgyaltak velük a projektről. A jogi lépések azért rendkívüliek, mert a Realtech VR nem kapott volna semmilyen bevételt a HD frissítésből, és a mod csak a Tomb Raider játékok Steames változatával lett volna kompatibilis.
Az ügy vége az lett, hogy a Realtech VR bejelentette, hogy nem fog többet foglalkozni a Tomb Raider játékok frissítésével, és innentől kezdve csak a VR játékaikon dolgoznak majd.
A Night Dive Studios a Kickstarter segítségével már évek óta azon dolgozik, hogy rég elfeledett játékokat hozzanak mai szerkezetekre, és most hosszú várakozás után a korszerű konzolok birtokosai ismét beszerezhetik a Turok első kettő részét felfrissített grafikával, de a régi játékmenettel.
Ugyan a 90-es évek óta rengeteg idő telt el, de ez nem jelenti azt, hogy a kopottas külsővel megbarátkozva, ne találhatnánk egy időtálló élményt. A textúrák nagyon egyszerűek, és szinte számolni lehet a poligonokat egy-egy dínón, de mégis az érzés, amikor az arcodba rohan a semmiből egy ilyen kockás fejű veszedelem, felejthetetlen.
A Turok szériát valószínűleg nem kell bemutatni, de a játékok alapja az, hogy egy délceg indiánnal játszunk, akinek mágikus köveket kell összegyűjtenie. A játék elején még csak a tradicionális íjjal és nyíllal ugrálunk az ismeretlen pályákon, de később már sokkal erősebb kézi ágyúkat is megkaparinthatunk.
A játékunk során rengeteg titkos átjárót és helyeket találhatunk a pályákon, és annál is több meglepő ellenséget. Röviden összefoglalva, ha azt hiszed a T-Rexek félelmetesek, akkor még nem láttál T-Rexet lézerfegyverrel.
A játék legnagyobb negatívuma és pozitívuma egyaránt a köd, és úgy tűnik, ezt kihagyják az Xbox One kiadásból. A köd miatt éppen, hogy csak az orrunk elé láthatunk a játék során, így a hirtelen megjelenő dínó sokkal félelmetesebb volt, mintha már messziről láttuk volna. Talán azért vették ki a ködöt, mert az ugrálós részeknél sokszor, ahogy átugrottunk az egyik szikláról a másikra nem láthattuk, hogy mégis hova fogunk érkezni és emiatt sokszor halhatunk meg, látszólag önhibánkon kívül. A köd egyébként a játék régi kiadásaiban azért volt jelentős, mert ezt a játékot futtató alaplapok, vagy netalán grafikus kártyák nem tudtak akkora területet megjeleníteni mint szükség volt, és így gátolták azt, hogy leolvadjon a PC.
Kedvcsinálónak pedig íme a Turok trailere, aminek a végén ezúttal egy XBox logó árulkodik arról hogy már nem 1990-et írunk.
Amikor tavaly az MGM bejelentette, hogy megint lesz Csillagkapu sorozat, sokan felkapták a fejüket és azt gondolták, hogy a Universe kap egy harmadik évados folytatást. Nem így lett, hiszen egy afféle előzményt kapunk az Originsszal, mely 1928-ban kezdődik, amikor is Langford professzor megtalálja az első földi Csillagkaput. Digitális sorozatról van szó egyébként, ami kizárólag a Stargate Command nevű új szolgáltatáson érhető el, az első három rész alapján pedig korrekt limonádénak ígérkezik az újdonság. A premier alkalmából elérhetővé tették az eredeti, 1994-es Csillagkapu filmet is, érdemes megnézni, alapműről van szó ugyanis.
INDUL A NOSZTALGIAVONAT
A sorozat meglehetősen érdekes nyitánnyal jelentkezett, ugyanis a történet szerint 10 évvel később, miután felfedezik Gízában ezt a megmagyarázhatatlannak tűnő eszközt, megjelennek a nácik is. Pötyögnek rajta párat, aztán manuálisan működésbe hozzák a Csillagkaput, majd át is mennek rajta. Természetesen bonyodalmakból nem lesz hiány, hiszen viszik magukkal az öreg Langfordot is, így két piperkőc katonán és a fiatal Catherine Langfordon múlik a tudós és persze a világ sorsa. A színészi játék egyébként eléggé visszafogott az új sorozatban, ahogy a játékidő is, hiszen az első három epizód 10, 8 és 12 perces. Ennek ellenére simán beránt a Stargate Origins világa, hiszen amit jól csinál a produkció, az a nosztalgia felidézése.
Jó hallani az ismert betétdalokat, látni, ahogyan használják a Csillagkaput, ergo a széria (vagy film, ha valaki egyben nézi majd meg) a rajongóknak kellemes kikapcsolódást jelenthet. Itt-ott látszik azért, hogy kevés büdzséből dolgoztak a készítők, hiszen feltűnően keveset mutogatják a Csillagkaput. Ennek ellenére persze központi szerepet kap az átjáró, és az előzménysorozat elég ügyesen bővíti a sci-fi univerzum mitológiáját és történelmét egyszersmind. Erős női karakterekkel teli van a produkció, így az eredeti Csillagkapu sorozatból ismert Catherine is kőkemény, ez helyenként néha zavaró egyébként, hogy a katonák nem találják a helyüket és főképp csak asszisztálnak. De tekinthető ez humorforrásként is, úgy viszont tény, hogy működik.
A Stargate Origins főleg azoknak nem fog tetszeni, akik a Universe sötétebb hangulatához szoktak és hasonlóan komoly történetre vágynak. A Csillagkapu azonban jórészt inkább lightos sci-fi volt mindig is, így összességében azért nem okoz csalódást az újdonság. Nézzük is tovább, amint kijön a folytatás.
A Gyűrűk Ura napjaink egyik legismertebb fantasyje, az 1954-es megjelenése óta több száz millió példányban kelt el a regénytrilógia. Egészen 2001-ig kellett várni, hogy Hollywoodban Peter Jackson jóvoltából épkézláb adaptációt kapjon a történet. Azt már kevesebben tudják, hogy 1978-ban volt egy animációs film is, mely megpróbálkozott a képernyőre vitellel, 1995-ben pedig a magyar köztévé, az MTV akarta megvásárolni a Tolkien-mű jogait. Tumblren tűnt fel az érdekes dokumentum szkennelt változata, ezt alább mutatjuk.
Úgy tűnik, hogy nem utasították vissza élből az MTV próbálkozását, hiszen bekérték a projekt leírását és a tervezett büdzsét. Azt már nem tudni, hogy a köztévé ezt elküldte-e és végülis mi volt az oka annak, hogy A Gyűrűk Ura magyar verziója soha nem készült el. Mindenesetre érdekes lett volna látni mondjuk Sinkovits Imrét Gandalfként és Stohl Andrást Frodó szerepében, egy beszélgetős, napi sorozatban.
A CBS All Accessnek köszönhetően már visszatért egy legendás sci-fi cím, hiszen a streaming szolgáltatáson folytatódott a Star Trek franchise, a Discovery című sorozattal. Most egy újabb klasszikust élesztenek fel, hiszen sorozatnak rendelték be az Alkonyzóna rebootját.
Az Alkonyzónát eredetileg Rob Serling készítette, ő volt az író, a rendező és a főszereplő is egy személyben. A produkció 1959-től 1964-ig futott, az első 156 rész alatt pedig a horror, a sci-fi és a fantasy keveredett a sorozatban, rendkívül egyedi módon. Az Alkonyzóna volt az egyik első olyan széria, mely az amerikaiakkal széles körben megismertette az SF-et. 1985-ben a sorozat első rebootja már csak 65 részt ért meg, a 2002-es második felélesztés pedig 43-at.
A rebootok egyike se tudott olyan kritikai sikereket elérni, mint az eredeti Alkonyzóna, ráadásul a közönség se szerette már az új szériákat. A most bejelentett, új Alkonyzóna executive producerei Jordan Peele, Simon Kinberg és Marco Ramirez lesznek.
Idén már többször úgy érezhettük, hogy a mai világ olyan, mintha Alkonyzónában élnénk. Úgy érzem, most van a legalkalmasabb a pillanat, hogy a modern kor tévénézőinek is bemutassuk ezt a klasszikust – nyilatkozta Peele.
