Címke: képregény

  • Oscar-díjat vinne haza Wonder Woman

    A pletykák szerint a Warner Bros arra készül, hogy nagyon megnyomja a Wonder Woman Oscar-díjas kampányát. A cél nem kisebb, mint hogy a Legjobb film vagy a Legjobb rendező kategóriában jelölve legyenek. Eddig egy szuperhősös blockbusternek se sikerült hasonló bravúr, pedig azért ott volt a The Dark Knight Christopher Nolannel a fedélzetén.

    A Wonder Woman 781 millió dollárt zsebelt be a pénztáraknál, ennyit még egy női rendező által készített film se kaszált a Variety szerint. A spekuláció, miszerint Patty Jenkinst is megfuttatnák az Oscar-díjért, azért is nagy dolog, mert a legjobb direktorok kategóriáját is jobbára férfi alkotók uralják. Kivéve mondjuk 2010-et, amikor A bombák földjén c. filmért Kathryn Bigelow kapott elismerést.

    A Warnernek az Oscar-kampány nagyon sokba fog kerülni, hiszen a reklámok, a stáb utaztatása, az újabb vetítések levezénylése, a DVD-k szétküldése nem olcsó mulatság. De egy biztos, ezzel a filmstúdió történelmet írhat.

    Kritikánk a filmről itt olvasható.

  • Népirtás és gyönyörű látványvilág Luc Besson űroperájában

    A Valerian és az ezer bolygó városa egy 1967-től 2010-ig publikált francia képregénysorozaton, a Valerian and Laureline-on alapszik, mely Az ötödik elem atyját, Luc Bessont is megihlette. Olyannyira, hogy a filmkészítő közösségi és saját finanszírozással összehozta a történet mozis feldolgozását, mely ezzel minden idők legdrágább, független európai filmje lett. A főszerepekben A csodálatos Pókember 2-ből ismert Dane DeHaant és a modellként, valamint mostanában már színésznőként is egyre többet forgolódó Cara Delevingne-t láthatjuk. A Valerian csodálatos látványvilággal és klasszikus sci-fi körítéssel operál, így nem is akkora csalódás, mint sokan mondják.

    A történet egy idegen bolygón veszi kezdetét, melynek – az Avatar film lényeire hasonlító – lakói egyszer csak azt látják, hogy eljött az apokalipszis és ha túl akarnak élni, akkor menekülniük kell. A Valerian és az ezer bolygó városa azonban nem csak az ő, álomba illő kalandjukat meséli el, hiszen egy olyan űrállomással is megismerkedhetünk, ahol több millió faj él együtt, békében és harmóniában, a tudásukat és a kultúrájukat megosztva egymással.

    valerian-2

    Luc Besson lesújtó kritikákat kapott az újságíróktól, a Valerian azonban közel sem olyan rossz film, mint amilyennek beállítják. A látványvilága már-már mesébe illő, a teljes élményhez igenis kell az a 3D-s szemüveg. Talán a már emlegetett Avatar óta nem láttunk ennyire színes sci-fit. Mindemellett az alkotásban feltűnő idegen lények és szörnyetegek is kitűnően össze vannak rakva, az ember a Star Wars óta nem látott ennyi elborult földönkívülit a mozivásznon. Mondjuk azt hozzá kell tenni, hogy a Valerian régebbi, mint George Lucas univerzuma, szóval elképzelhető, hogy a mester fel-fellapozta a francia képregényt némi inspirációért.

    valerian-3

    A játékidő szól egyedül a Valerian és az ezer bolygó városa ellen, hiszen a film helyenként elnyújtottnak tűnik és pár felesleges akciójelenet is akad benne. Ennek ellenére a Valeriant játszó Dean DeHaan és Cara Delevingne Laureline-ja összeillenek, van közöttük kémia. Ráadásul mellettük még Clive Owen is odateszi magát, ami pedig végképp meglepheti a nézőket, hogy a pár jelenetet kapó Rihanna se húzza le az összképet. A Marvel filmjei esetében sokszor azt mondjuk, hogy túl grandiózus az egész, túl nagy a tét, a Valerian esetében viszont a 137 perces játékidő alatt gyakran elveszítjük az okot, amiért a főszereplők annyit kergetőznek. Nem unalmas Besson szerelemgyereke, de ha ennyit akart a készítő markolni, akkor feloszthatta volna két részre is a filmet.

    Akik egyébként azért mennek sci-fire, hogy olyan erős női karaktereket nézzenek, mint a Rogue One hősnője, vagy Leia hercegnő, azoknak ezúttal csalódniuk kell. Itt Laureline inkább egy cserfes kislány, aki próbál kiállni magáért, de legtöbbször a címszereplő úgy helyre teszi, hogy azon csak pislogni lehet.

    valerian-5

    A Valerian szerencsére nem egy vérkomoly történet lett, így egy csomó apróbb poént beleraktak a készítők. Egy-kettőn lehet is hangosan nevetni, amit felírhatunk a pozitívumok közé. Emellett egy csomó helyszínt is bebarangol a film, virtuális piactól kezdve veszélyes sztriptízbárokig, valamint egy csomó elborult szörnyet is láthatunk a történetben. Vannak alacsony, tömzsi és pénzéhes szörnyek, hatalmas víziszörnyek, elhízott kannibálszörnyek, androgün kék lények, mindenki kiválaszthatja a maga kedvencét.

    valerian-4

    Az biztos, hogy a közönség előbb-utóbb ráun a szuperhősökre, így érdemes hozzányúlni klasszikusabb és talán kevésbé ismert sci-fi történetekhez is. Pont ezért érdemes elmenni az olyan filmekre, mint a Cloud Atlas, a Jupiter Ascending, vagy éppen a Valerian, mert ezek sokkal bátrabb vállalkozások, mint a Marvel és a DC filmjei, és helyenként bizony megérdemlik a közönség figyelmét. A Valerian biztos, hogy ebbe a kategóriába tartozik, az értékelést tekintve kap egy erős 7/10-et.

  • Arab hősről készít képregényt Nnedi Okorafor

    Egy figyelemre méltó projektet jelentett be négy alkotó a san diego-i Comic-Conon: Nnedi Okorafor (Binti, a hamarosan megfilmesítésre kerülő Who Fears Death szerzője), Eric Battle (DC és Marvel rajzoló, több Pókember, Batman, Wonder Woman számot is illusztrált), Sohaib Awan (a Jinrise alkotója, továbbá a Muslim Writers Guild of America elnöke), Jeff Gomez (író és transzmédia producer) és Michelle Nickelson (producer) egy úgy nevzett „shared universe-t” hoz létre. Az alkotók a legendás arab hős, Antar életét tervezik elbeszélni egy ötrészes képregényben. A projekt Antar the Black Knight néven fog futni, és már egy teasert is megosztottak kedvcsinálónak.

    A róla szóló legendák és versek alapján, amelyek megőrizték Antar emlékét egy igazán jó képregényre számíthatunk. Kr. u. 525-ben született, az iszlám terjedése előtt, amikor az Arab félszigeten még a pogány vallások és a korai kereszténység voltak az uralkodóak. A hőst Antar bin Shedad vagy Antara ibn Saddád néven szokták említeni. Maga Antar egy Zabiba nevű afrikai (valószínűleg Etióp) hercegnő fia. Békében élték életüket, amíg Shedad herceg nem rabolta el Zabibát két fiával együtt. Habár a herceg őrülten szerelmes volt a hercegnőbe, az érzései viszonzatlanok maradtak. Keserűséget és csalódottságát a mostoha apa Antaron töltötte ki: üldöztette, meg akarta öletni, hisz mindig a viszonzatlan szerelemre emlékeztette. Idegenek közt nevelkedett a később törzsének védelmezőjévé váló hős-

    A képregény hivatalos honlapja szerint Antar története egyfajta epikus mese egy sokoldalú hősről: ő volt a Sötét lovag, minden lovagok atyja, és mindemellett költő is, aki szerelmének, Albának írt verseivel és a harcokban bizonyított bátorságával kiérdemelte a Harcos költő címet is.
    A szerzők a terveik szerint különböző Antar legendákból szeretnének egy olyan történetet írni a nemzetközi közönség számára, ahol az arab harcos szuperhősi minőségben jelenik meg. Természetesen Antar nem fog repülni, sem köpenyt vagy maszkot ölteni, inkább olyan értelemben kell rá szuperhősként gondolnunk, aki a családért, a becsületért küzd és megvédi az ártatlanokat. Antart tisztelték lovagiasságáért és bátorságáért, ellenfelei azonban féltek tőle. Hőstettei mellett saját démonaival is küzdött, a mostoha apa gyűlölete élete végéig elkísérte, rabszolga származása miatt pedig sokan megvetették.

    Az Antar-képregényen már 20105 óta dolgoznak, az első két rész szövegkönyve már elkészült, a többi három történet pedig az utolsó simításokat várja. Az arab hős életútját és karakterét ismerve egy nagyon összetett karakterrel gazdagszik a szuperhős képregények műfaja. A történetet Nnedi Okorafor írja, a grafikáért pedig Eric Battle felel.

  • Deadpool és Logan összeáll

    Deadpool vs Old Man Logan címen jelenik meg egy ötrészes képregény, ami két sokban hasonló, de mégis teljesen különböző karaktert, Deadpoolt és a már megöregedett, megkeseredett Logant helyezi egy közös kalandba. A történetet Declan Shalvey (Hero Killers, Deadpool #15–19) írja, a rajzért pedig Mike Henderson (Nailbiter, Venom, Carnage) a felelős.

    „Ez nem egy cimbizős komédia lesz mindenféle civakodással, robbantásokkal, kaszabolással, amit egy Deadpoolt és Logant szerepeltető képregénytől várnánk”

    – ígéri Henderson. Szerinte a történet sokkal inkább arra helyezi a hangsúlyt, hogy Wade Wilson és Logan hogyan küzdenek az általuk elképzelt jó ügyért.

    A Marvel hivatalos bejelentése szerint Shalvey egy olyan képregényt ad a rajongóknak, amiben minden benne van, amit mindig is látni akart egy Deadpool vagy Old Man Logan füzetben. Azonban tisztázta, hogy amit szeretne az nem feltétlen lesz ugyanaz, amit az OML-fanok éveken át láthattak. Ez alatt annyit ért, hogy Logan a megszokottól kicsit eltérő „csomaggal” fog megjelenni, hogy ezzel jobban illeszkedjen Wade Wilson (Deadpool) karakteréhez – jobban, mint azt valaha is gondoltuk volna.

    „Sok közös van a szereplőkben, így van értelme egy olyan füzetnek, amiben mind a kettő szerepel, de teljesen más személyiségek is, amivel jó lesz játszadozni.”

    – mondta Shalvey.

    A képregény minisorozat kint október 18-án jelenik meg. A már említett alkotók mellett a munkálatokban részt vesz Ron Lim és Rafael Albuquerque is, akik atovábbi számok borítóit fogják tervezni.

    Az első rész ilyen lesz. További részleteket a készülődő képregényből a CBR.com cikkében nézhettek meg.

    Deadpool-vs-Old-Man-Logan-cover

  • A Netflix következő sorozata: Umbrella Academy

    Ismét ambíciózus tervbe kezd a Netflix: sorozat készül Gerard Way és Gabriel Bá közös képregényéből, az Umbrella Academyből.

    A TV-s adaptáció tervét először 2015 júliusában jelentették be, de most úgy néz ki, a tervből végre valóság lesz. Kedvenc stream szolgáltatónk egy tízrészes sorozatban tervezi megfilmesíteni az UA-t a Dark Horse Entertainmenttel és a Universal Cable Productionssal közösen.

    Az io9 szerint a Netflix számára mindenképpen nagy előrelépés ez, hisz a Marvel képregénysorozatain túl (pl. Daredevil, Jessica Jones vagy a hamarosan induló Defenders) más kiadók műveire is felhívja a figyelmet, ezzel bővítve képregényes kínálatát. Az Umbrella Academynél talán nem is kezdhették volna jobb képregénnyel a Marvel utáni nyitást.

    A történet egy olyan alternatív korban játszódik, ahol John. F. Kennedyt sosem ölték meg. A képregény azonban nem azt járja körül, miként alakulhatott volna Kennedy hosszabb elnöksége alatt az USA, inkább egy „természetfelettibb” utat jár be. 1977-et írunk. Sir Reginald Hargreeves, azaz The Monocle járja a világot és gyerekek után kutat. A 20. század közepén történt ugyanis, hogy 43 szuperképességekkel rendelkező gyermek született olyan nőktől, akik nem mutatták terhesség jeleit, és korábban nem álltak kapcsolatban egymással. Mire Sir Hargreeves megérkezik világunkba, a 43-ból csak 7-en maradtak életben: a földönkívüli vállalkozó ezeket a gyerekeket fogadja örökbe, hogy felkészítse őket a világot fenyegető ismeretlen veszély legyőzésére.

    A képregényből eddig három sorozat jelent meg a Dark Horse Comicsnál, az első 2007-ben: The Umbrella Academy: Apocalypse Suite. Következő évben megnyerte az Eisner Awardot a legjobb befejezett sorozat kategóriában.

    Az alaptörténet bármely szuperhős történetből ismerős lehet, azonban a képregény látványvilága, az elborult ötletek, a rejtélyek és az érdekes szereplők mind azt ígérik, valami különlegeset kapunk.

    A sorozat a tervek szerint 2018-ban lesz elérhető a Netflixen.

  • Az új Pókember film ezúttal tényleg csodálatos lett

    Annak ellenére, hogy az előző két hálószövős filmet adták el A csodálatos Pókemberként, mégis most először érezhette úgy a közönség, hogy Peter Parker története jól sikerült. Köszönhető ez részben annak, hogy a Sony és a Marvel közösen hozta létre az új kalandot, melyben Peter Holland alakítja a tini szuperhőst, aki a középsuliban csetlik-botlik, közben meg egy Vulture nevű alakot próbál lenyomni. A Pókember: Hazatérés nagyszerű képregényadaptáció lett, nem csak azért, mert arányaiban sokkal kisebb volt a tét, de még a poénok is ütöttek, sőt… az alkotás nulla százalékban tartalmazott előzménysztorit.

    sp-hc3

    A Marvel már korábban igyekezett beleverni mindenki fejébe, hogy a Hazatérés nem előzményfilm lesz, kihagyják a pókcsípést, Ben bácsit se emlegetik és a „nagy erő nagy felelősséggel jár” című klisét is elfelejtik. Sokan ezt nem hitték el, de a legújabb Marvel-film bizony a Civil War után játszódik, így egy bejáratott Pókembert kapunk, aki teljes erejével azon van, hogy csatlakozzon a Bosszúállók csapatához. Aztán feltűnik egy kemény főellenség, a Vulture, akit Michael Keaton játszik és ezzel bizony megoldódik egy csapásra a Marvel minden problémája. Az előző szuperhősfilmjeikben ugyanis rettenet gyengék voltak a gonoszok, ehhez elég Ultront hozni példaként, de a legutóbbi Guardians of the Galaxy filmben Star-Lord apja is csúnyán kilógott a többiek közül.

    sp-hc2

    Michael Keaton és Tom Holland párosa rendkívüli dinamikával dobta fel a Pókember filmet, elég csak a köztük lezajló autós jelenetre gondolni, a színészek szinte brillíroztak és tapintható volt a feszültség. Nem csak a főgonosz lett fenyegető és telitalálat, de Peter Parker is végre jóarc lett, aki csattogtatta a poénokat és közben igyekezett szívszerelmét, Lizt felszedni a suliban, miközben a kövér haverja azon hüledezett, hogy ő Póki. Pár változtatás mellett azért nem lehet szó nélkül elmenni, de ezek közel sem negatívumok, csak rettenet érdekesek. Alább jön a felsorolás, egy-két spoilerrel:

    • Flash az előző filmekben szőke sztáratléta volt, itt tipikus nerd lett, aki DJ-zés közben égeti Petert
    • Zendaya nagyon úgy tűnik, hogy tényleg Mary Jane-t alakította (Megjegyzés: a színésznő nem vörös hajú)
    • A Marisa Tomei által játszott May néni helyenként furcsán hatott, mert ezúttal nem öregasszonyként ábrázolták, ennek ellenére feldobott egy-egy jelenetet
    • Pókember emberfeletti reflexei ebben a filmben nem voltak jelen, ehelyett kaptunk egy mesterséges intelligenciával rendelkező ruhát, amivel még beszélgetni is tudott a hős
    • Kaptunk egy hatalmas utalást arra, hogy Miles Morales is New Yorkban tevékenykedik

    sp-hc4

    Az Amerika Kapitány filmekben látottakhoz, vagy épp a Vasemberhez képest Pókember új kalandjában sokkal kisebb volt a tét, előfordult, hogy Peter néniknek segített, vagy biciklitolvajokat kapott el, és Vulture is elég kisstílű volt. Viszont amellett, hogy a hálószövő közel sem a világ megmentésén ügyködött egyelőre, mégis az egyik legjobb Marvel film lett.

    sp-hc5

    Talán a Hazatérés alapul vette a The Spectacular Spider-Man című animációs sorozatot is, mert abban volt hasonló az irány, azaz a fiatal Parker eljárt a suliba, csajozgatott, lazult, közben néha szívatták, de közel sem vette túl komolyan az életet. Tom Holland ezt tökéletesen hozta, a srácból simán kinézhető, hogy a forgatás alatt a Pókember kosztümben aludt, annyira lelkesen játszott. Összefoglalva a Pókember film:

    • Vicces
    • Látványos
    • Peter Parker végre nem egy emós kamasz
    • A Vulture és Rengető helyenként megtanítja kesztyűbe dudálni Pókembert
    • Kapunk egy csomó utalást az előző filmekre, mondjuk Peter fejjel lefelé lógva ezúttal nem próbálkozik be a csókkal (mert túl nagy a közönség)
    • Továbbviszi az Avengers sztoriját és az MCU világáról is új infókat kapunk

    Értékelés? 9/10, tessék megnézni, jobb mint a Deadpool.

  • Négy színésznő van versenyben a Batgirl főszerepéért

    Joss Whedon nagy munkában van a DC-nél, ugyanis a rendező épp most végzi az utolsó simításokat a 2017 novemberében debütáló Justice League filmen, illetve a Batgirl is körvonalazódik az alkotó kezei alatt. Az amerikai sajtó szerint még négy színésznő van versenyben Barbara Gordon szerepéért, a rajongók azonban ne számítsanak arra, hogy nagy sztárra bízzák a karakter eljátszását.

    Nincs semmi bajom a jelenleg felkapott filmsztárokkal, de biztos, hogy nem közülük fogok válogatni. A Batgirl esetében még nincs konkrét név előttem, hogy ki lesz a befutó, egyelőre azon vagyok, hogy kidolgozzam Barbara Gordon karakterét – árulta el Whedon.

    De hogy valószínűleg ki kapja a film főszerepét? A DCEU Leaks szerint a következő feltörekvő színésznők a legesélyesebbek a Batgirl film főszerepére:

     batgirl-casting1

    Katherine Langford

    Langfordot a Netflix egyik újdonságában, a 13 Reasons Why című produkcióban láthattuk nemrég, amely az elmúlt fél év talán legfelkapottabb tinisorozata lett. A színésznő először a Daughter című rövidfilmben mutatkozott be Cannes-ban a nagyközönség előtt, így az biztos, hogy nincs túl sok tapasztalata, már ami a hollywoodi viszonyokat illeti.

    batgirl-casting2

    Elle Fanning

    A Netflix felfedezettjéhez képest Elle Fanning már jóval nagyobb névnek számít, hiszen a színésznő látható volt a J. J. Abrams-féle Super 8-ben, és azóta is egészen nívós szerepeket kapott a fiatal tehetség. Említésre méltó például a romlott szupermodellek világáról szóló Neon démon és a 20. századi nők című családi dráma is, de Fanning nemsokára látható lesz egy, a Galaktika olvasókat is biztosan érdeklő filmben, a Mary Shelley-ben, melyben a címszereplőt alakítja a színésznő.

    batgirl-casting3

    Jane Levy

    Versenyben van Batgirl szerepéért a horror-specialista Jane Levy is, aki a Vaksötét és a Gonosz halott című 2013-as filmben is megmutatta, milyen kemény tud lenni. Nagy előrelépésnek számítanak a színésznő mostanában kapott szerepei, hiszen először egy ABC-s szitkomban, a Suburgatoryban láthattuk először Levyt, ami nem volt egy Emmy-díjra érdemes vígjáték. Jane Levy mellett szól egyébként az is, hogy ő alapból nem idegenkedik a vörös hajtól, amely Barbara Gordon egyik védjegyének számít.

    batgirl-casting4

    Margaret Qualley

    Qualley az HBO-féle The Leftovers című sorozatban játszotta Jill Garvey-t, ergo a színésznőnek nagyon megy a drámázás. Jill főképp az első évadban volt meghatározó szereplő, azonban az őt alakító színésznőnek ezen kívül nincs túl sok tapasztalata. Margaret Qualley játszott még a James Franco-féle Palo Alto-ban, a Nice Guysban és a Netflix Death Note filmjében is szerepel majd. Gyakorlás teszi a mestert.

  • Saját, élőszereplős filmet kaphat a szovjet Superman

    A Superman: Red Son 2003-ban jelent meg és három száma volt a képregénysorozatnak, mely mára klasszikussá vált. A történet szerint a füzetek egy olyan világban játszódtak, melyben a hős a Szovjetunióban nevelkedett fel, Amerika helyett. Az alkotást 2004-ben Eisner Awardra jelölték, és legfőképp azért volt különleges, mert nem csak különféle DC-s szuperemberek alternatív verziói tűntek fel a lapokon, de például a rettegett Sztálin és John F. Kennedy is. A Red Son 1953 és 2001 között játszódott, egy jövőbeli epilógustól eltekintve.

    Kal-El ezen változata az amerikai szabadság és jogok helyett a szocializmusért, Sztálinért és az egyszerű munkásokért küzdött, ezt a hozzáállást pedig a darkosra vett kosztümje is tükrözte, hiszen a jól ismert „S” betű helyett is sarló-kalapács volt látható a ruhán. A Superman: Red Son írója az a Mark Millar volt, aki dolgozott a Marvel-féle Civil Waron, egy Pókember képregénysorozaton és a Wanted mellett a Kick-Asson és az Ultimate Fantastic Fouron is.

    red-son2

    A Red Son alapötlete akkor villant át Millar fején, amikor 6 éves volt és 13 évesen állt először a DC elé az alternatív sztorival. 1992-re aztán a képregény alappillérei már a jelenleg ismert alakjukat vették fel. A Den of Geek szerint az alkotó most Twitteren azt pedzegette, hogy az elmúlt 2 hónapban két embert is behívott a Warner Bros tárgyalni, egy lehetséges Red Son filmes adaptációról, amely élőszereplős lenne.

    red-son3

    A DC filmes univerzuma nemrég egész szép bővítésbe kezdett, hiszen a Man of Steel után a Batman v Superman megágyazott egy szuperhősök által dominált világnak, meg persze jött a Suicide Squad az antihőseivel, a Wonder Woman pedig a 1. világháborút térképezte fel, hogy aztán a Justice League-ben végre tényleg összeálljanak majd az igazi nagyágyúk. De vajon van hely a DCEU-ban a szovjet Supermannek is? A Den of Geek kérdésére Millar további nyilatkozatot tett, eszerint a DC ilyen ötletekkel próbál becsalogatni ismert rendezőket az új projektjeihez. Mindenesetre egy ilyen elborult Supermanes film bizony nem hangzik rosszul, hátha be merik egyszer vállalni!

  • Watchmen sorozatot készít az HBO

    Az év híre? Az HBO egyike azoknak a tévécsatornáknak, amelyek középpontjukba állítják a felnőtt szórakoztatást, amelynek nagyon sokszor része a 18+ jelenetek helyes használata. Elég csak a Trónok harcára, a Rómára vagy éppen a Boardwalk Empire-re, a cégnél mindig értettek hozzá, hogy mikor kell az asztalra lerakni a vérgőzös és a testiséget magába foglaló jeleneteket.

    Az HBO most újra összeállhat Damon Lindeloffal, aki az egyik legjobb misztikus produkcióért, a The Leftoversért és korában a Lostért is felelős volt, hogy az Alan Moore – Dave Gibbons által megálmodott, 12 részes képregénysorozatot, a Watchment képernyőre vigyék. A tárgyalások a felek között jelenleg is zajlanak, de bízunk a megegyezésben, ugyanis a showrunnernek egyszer már bejött az élet a kábelcsatornánál, miért ne maradjon hosszabb távon is?

    wm-hbo2

    Kevesen tudják, de az HBO-nak ez már a második nekifutása, hogy a Watchment adaptálja, 2014-ben már voltak ilyen irányú törekvései a csatornának, akkor azonban nem jött össze a projekt. Most Lindelofra bíznák teljes egészében a sorozatot, a tévéadó pedig nem ragaszkodik a korábbi elképzeléseihez.

    A Watchmen 1986 és 1987 között jelent meg, a DC kiadó gondozásában, a történet szerint pedig egy igencsak megfáradt szuperhősök által dominált világban járunk, ahol a Komédiás meggyilkolása után Rorschach nyomozni kezd, és egy titokzatos, de igencsak fenyegető összeesküvés nyomaira bukkan. Fogja hát magát és figyelmezteti a többi hőst, a kalandnak pedig olyan nagy figurák válnak részeseivé (akarva-akaratlanul), mint Doktor Manhattan, Éji Bagoly és Selyem Kísértet.

    wm-hbo3

    Az HBO egyelőre nem kommentálta a sajtóértesüléseket. Azt azonban érdemes tudni, hogy maga, a Zack Snyder által rendezett 2009-es mozifilm is nehezen, többszöri próbálkozás után készült el. Az viszont teljesen újító volt, mostanra kultfilmnek lehet tekinteni. Valami hasonló bravúrra vár a nézőközönség a prémium tévécsatorna részéről is, hiszen jelenleg nem vagyunk annyira eleresztve a DC-sorozatok frontján. Az Arrow, a Legends of Tomorrow és a Flash igencsak gyerekcipőben járnak, ami helyenként még a rajongók lábát is szorítja. A FOX-on futó Gotham se sokkal több egy sima nyomozós sorozatnál, főleg, hogy Gordon a főszereplő. A CW-n még fut a Supergirl is, amely aranyos próbálkozás, de körülbelül annyira nehéz komolyan venni, mint a sorozatban szereplő, B-kategóriás Supermant. A tévéiparra ráfér egy Watchmen szintű széria, csak jöjjön össze!

  • Kis híján semmi nem lett a Watchmen ikonikus smiley-jából

    A Watchmen a DC egyik legkultikusabb képregénysorozata, mely 1986 és 1987 között futott, Alan Moore és Dave Gibbons párosát pedig a mai napig főleg ezen füzetek miatt emlegeti a publikum. A 12 számos képregényt aztán Hollywood fel is dolgozta, ezt a 2009-ben mozikba küldött filmet pedig még Zack Snyder se tudta elrontani, ami azért nagy szó. Az alapanyag nagyon komoly volt, így nem meglepő, hogy az adaptáció nem kevesebb mint 160 perces lett, de megérdemelte a Watchmen a törődést. A képregények rajzolója, Gibbons nemrégiben az EW-nek adott terjengős interjút, melyből többek között az is kiderült, hogy a Watchmen ikonikus smiley-ja kis híján bele se került a füzetekbe.

    A grafikus éppen Edward Blake, a Komédiás figuráján dolgozott, amikor azon kezdett gondolkozni, hogy miképp tehetné a karaktert még emlékezetesebbé. A Komédiás személyiségére nem kis hatással van a katonai múltja, így Gibbons ildomosnak érezte, hogy a férfit sötét ruhákba öltöztesse. Így az álarcától kezdve az összes felszerelése fekete lett, amit viszont a művész kissé unalmasnak talált.

    wm-smiley2

    Az első szkeccsek egyikén, amit a Komédiásról rajzoltam, elhelyeztem viccből egy apró, sárga smiley-t is, hogy a karakter külseje kontrasztos legyen. Ott volt ez a nagy, sötét, marcona férfi, a mellkasán meg egy vigyorgó fej, ennél meglepőbb húzásra talán még én se számítottam magamtól.

    A smiley annyira bejött, hogy Moore a képregények nyitójelenetének egyik „kulcsszereplőjévé” tette, és mindenki, aki ismeri a Watchmen világát, először erre a motívumra asszociál a mű kapcsán. Persze ott van még Rorschach, a kéken villódzó Doctor Manhattan, a Batmanre hasonlító Owlman, szóval megannyi jól sikerült eleme van a történetnek, de az apró sárga vigyorgó fej minden bizonnyal az egyik leghumorosabb.

    wm-smiley3

    Gibbons arról is beszélt, hogy nem csak őket, de a DC-t is meglepte a Watchmen sikere és, hogy az emberek így több mint 30 év elteltével is foglalkoznak a sztorival és a karakterekkel.

    Ha a világot külső veszély fenyegeti, akkor a baljós jövő akár össze is kovácsolhatja az emberiséget, hogy egyként lépjenek fel ellene – foglalta össze röviden a rajzoló a Watchmen mantráját, mely szerinte annak ellenére, hogy a 80-as években játszódik, az egyszerű, de nagyszerű üzenete miatt a mai napig aktuális tudott maradni.